新中国广东美术格局的确立

　　在解放之初的短短几年，新中国的美术已奠定了基本格局。这一格局总体是由三大版块——延安的革命美术传统，来自苏联的模式，加上“五四”以来新美术运动的若干经验整合而成。解放初为发展戏曲艺术所提出的“百花齐放，推陈出新”方针，是陕甘宁边区时期“推陈出新”口号的进一步发展。诚然，就文艺观和管理架构而论，解放初期基本是套用了苏联的模式。1956年，中国共产党确定了“百花齐放，百家争鸣”的繁荣社会主义科学文化与艺术的基本方针。1958年，又提出了革命现实主义和革命浪漫主义相结合的文艺创作原则。这样，我国便从苏联的巨大影响下走出，迈上了发展自已民族新文化的新路。

　　1959年4月底，关山月和著名山水画家傅抱石先生接受了为人民大会堂创作巨幅国画的任务。除了不朽巨作《江山如此多娇》，关山月的代表作有《新开发的公路》、《俏不争春》、《绿色长城》等。国外学者安雅兰、郭适等人评价关山月，说他从1949年以后响应新社会号召，转向雄伟山脉全景描写，这是明显的有意识的中国画现代转型。

　　黎雄才一直是广东画坛与关山月相提并论的代表性人物。他也非常重视写生，40年代由川渝到西北的旅行写生，1954年在纪实基础上创作的《武汉防汛图》，1959年的韶山写生系列作品，都具有标志性意义。

　　在风雨如磐的年代，廖冰兄的漫画曾以沉重力量撞击观众的心扉。冰兄漫画创作70年，作品数以万计。“文革”后复出，冰兄勇气依然，思想的敏锐依然。《自嘲》、《禁鸣》、《噩梦录》、《剪辫子》等堪称经典的作品均出于这一时期。

　　杨之光为新中国第一代新人物画家，数十年来致力新人物画的开拓和推进。他多次说到他“感情的根和艺术的触角始终扎在祖国这一片热土之上”。他恪守现实主义艺术原则，将书法、水墨与水彩，与西洋光色造型手段整合，构筑了一种新的，超越既往技法体系的人物画新画风。

　　新中国的30年中，胡一川、阳太阳、潘鹤、黄笃维、刘仑、尹积昌等一大批人，都在不同艺术领域中取得了令人钦佩的艺术成就。而杨之光的《矿山新兵》，陈衍宁的油画《毛主席视察广东农村》，汤小铭的《永不休战》，周树桥的《春风杨柳》等作品，直观地体现了上世纪六七十年代广东美术的创作面貌。文革后期广东崛起的一整批艺术家，唐大禧、林丰俗、林墉、梁明诚、林毓豪、伍启中、张绍城、雷坦、邵增虎、詹忠效、梁照堂等，创造了众多让人难忘的作品，成为中国美术界一道奇异的风景。