威风凛凛的黑猫警长、气宇轩昂的舒克与贝塔……一进入上海美术电影制片厂的“地盘”，儿时的记忆如幻灯片般又重新闪回到脑海中。

　　实地采风，一门动画人的“必修课”

　　有人觉得，动画制作该是一门埋头苦干的活计儿。日复一日地画图、修正，在自己的一方小小天地里便可完成。但张振晖却说，“采风”是每个动画导演的“必修课”。每开始酝酿一个新的动画项目，他都会亲赴实地采风，汲取最新鲜的知识养分，为自己的大脑数据库“扩容”。

　　数月前，他刚刚带着团队前往山西平遥古城采风，只为确证中国农村的真实模样。张振晖要把眼前看到的画面都如实记录下来，从起伏不平的丘陵地貌，到当地特有的植物，再到乡下灶间里的扫帚、烧水壶，这个晋中农村里的大小事物都微缩在了照片里。

　　“你看，从拍摄到的画面里，我们可以知道乡下的木质门闩应该是往这个方向锁住的。”张振晖仔细研究着图中的摆设，就连乡下瓦屋的房顶，也没有遗漏，以便回来以后详尽参照。

　　若无法亲赴实地考证，博物馆就成了张振晖经常“报到”的地点。身处不同时代的人们，惯用什么样的器皿，而这些器皿上又印上了怎样的花纹？张振晖团队都要一一考证，以确保不出差错。在最后审片关口，他们还会邀请相关文史专家共同为影片“把关”。

　　“虽然动画电影给人的第一感觉是‘虚构’，但我们还是坚持以现实为蓝本，创造出一个取材于现实，却高于现实的梦想世界。”张振晖表示。

　　工具变了，方寸画板间的匠心未改

　　时长一秒、人眼中一闪而逝的动画镜头，却需根据场景变化制作十几张，甚至是几十张不等的手绘画面。这些画面大体相似，只在部分细节上有所不同。张振晖与动画第一次“触电”的岗位，就是动画员，这是一个最基础的工作，通过连续绘制多幅相似的画面，从而将镜头中主人公的动作连贯起来，动画员所做的就是一项将人物由 “静”变“动”的工作。

　　这项工作考验着人的耐心与沉静，“要想达到画面细腻灵动的效果，就需绘制更多动作变化图，而这意味着更大的工作量。”张振晖说。相似的画稿、庞大的手绘工作量，看似枯燥重复，却也是对动画员基础绘画能力的最佳锤炼。