诗人马莉在上世纪90年代之前，可以说是广东主要的代表诗人之一。她的诗总是能让人在细小敏锐的感受中，见出大的胸襟和格局。后来，她开始画画，最早使之蜚声艺坛的是她持续多年画出的中国现代诗人脸谱。这些作品单幅来看，也许未见得就能给人留下太深的印象，但是，当我们把此系列性的所有作品摆在一起时，震撼人心的效果就出现了，因为它几乎就是一部人物化的、也是高度个性化的中国现代诗歌史。必须进一步指出的是，其意义不仅在于诗歌的内部，还在于它将百年汉语诗歌史“带入”了当代艺术，从而生成一种独特的艺术文化“函数”，生动有趣，且有另类的思维广阔性与思想深刻性，无形之中所成就的艺术格局，显然与其诗歌的格局具有内在的关联性：无论她现在和将来做什么，其诗人本质是不会变的。换句话说，她的所有绘画作品，都必定是以一个诗人的内心观照世界的结果及其表达。

　　近年，马莉又创作了大量抽象或半抽象的作品，虽然没有机会看到她太多的画作，在有限的观察中，我个人的感受是，她目前有两种基本的画法：一种是来自现实的内心景象，被强烈情感所催化，笔下万物仿佛经历过裂变，从而形成特殊的抽象效果，大概这也是她的画展命名为“异类的呐喊”的原因吧？另一种则在艺术和技法上与早期的诗人脸谱画有着继承性，具体表现为某种观念或意念的童话化表达，即，其作品的主题是抽象的或观念的，而表现形式却是看似稚拙的童话式或动画式技法，这两种性质不同的因素碰撞和交织的美学效果，便是某种似乎荒诞其实又深具现实感的异样的寓言性。

　　无论是其表现对象的“异类”，还是表现效果的“异样”，都让熟悉的人无比诧异地看到，一个外表如此安静娴淑的小个子南方女性，却怀揣着一颗无比强大的心脏，要么专注于神圣事物的生命之美，要么以临界于爆破式的聚焦方式，冷冷地凝视着现实世界。