禅墨
涟漪
朗夜
陈学谦名如其人,言谈举止中透着谦虚和真诚。其自幼喜爱绘画,涂鸦中现栩栩景色人物,令师长学友讶喜不已。父母便顺其天性志趣,寻访名师,得以师从李宝峰、肖常琪,画艺渐长。
大学毕业后,陈学谦一直在中学当美术老师,辛勤耕耘35年。对于美术教育,独具心得。他说:“我所酷爱的绘画世界与教孩子的美术知识是不一样的,我认为美术教育是对孩子审美意识的培养,而不是简单的画得像不像,好不好看。造型能力才是学美术的基本功力”。陈学谦坦言:“我国创造型人才最为缺失,这与提前开发孩子的潜力有很大关系,我不建议提前透支孩子的潜力。在孩童时期,培养孩子的兴趣是最重要的,真正的教育是引导延长孩子的创造能力,不是用成人的思维固化了孩子们的思维,而是要培养孩子们有一双善于发现身边美的眼睛。我觉得美术很像基础学科中的数学,只要把数学学好了,就为物理、化学等学科打下了良好的基础;美术可以称之为一种基础审美教育,对一个人综合素质提升有很大的作用,同时对提高音乐、摄影、文学的鉴赏能力紧密相关,并相互促进,这种影响是润物细无声的”。
他接着说,“国画蕴含了极高的审美意识,所以我很提倡学生们多欣赏、临摹国画。国画在形象塑造和表现手法上,无不体现了我国传统的哲学观念和审美观。在细节上,国画要求在对客观事物的认识过程中,采取以大观小、小中见大的方法,并在实践中去观察和认识客观事物,甚至可以直接参与到事物中去,而不是做局外观,或局限在某个固定点上。它渗透着人们的社会意识,从而使绘画具有“千载寂寥,披图可鉴”的认识作用,又起到“恶以诫世,善以示后”的教育作用,浑然天成地体现了中国人“天人合一”的观念。国画在创作上重视构思,讲求意在笔先和形象思维,注重艺术形象的主客观统一,造型上不拘于表面的肖似,而讲求“妙在似与不似之间”和“不似之似”。所以我在教学过程中,很注重让学生从技法、心境和意识形态等多方面去理解中国的传统绘画”。