陈家泠，生于1937年，浙江杭州人。中国国家画院首聘研究员。1963年毕业于中国美术学院，受教于潘天寿、陆俨少、李震坚、周昌谷、方增先等先生，毕业后分配到上海美术专科学校（今上海美术学院）任教。陈家泠在1984年第六届全国美展上的作品《开放的荷花》获得佳作奖，1989年《荷花》在第七届全国美展上获银奖。

陈家泠 平湖秋月 2×5m 2017年

        毕业于上世纪60年代浙江美院国画系的陈家泠是杭州人，虽然他长期居住上海，但他的杭州情结却是丝毫没有淡却。前几年他到浙江美术馆举办大型个展，恭守孝道的他把时年将百岁的老母亲请到开幕式上剪彩，轰动一时。后来他的晚辈校友邱振中也跟着仿效，均传为艺坛佳话。书画圈是个长寿的群体，许多著名书画家自己长寿，父母亲也非常长寿，于是经常听到书画家孝敬父母长辈的美谈，那么书画家长寿除了书画怡人外，孝顺父母是不是也是促进他们长寿的原因之一呢？应该说中国是个孝道国家，对父母不尽孝的人基本不会是特别优秀的人，遑论成就大事业。

　　与陈家泠同学且齐名的另外一位上海著名画家张桂铭则是绍兴人，他们两个浙江老乡声闻上海滩，有着最硬的学院背景，又极具创新意识，并且是成功的创新、到位的创新、守正的创新，可惜，前年张桂铭不幸突患疾病在家中病逝，只剩下陈家泠继续高擎变法的艺术大旗孤身奋进。

　　陈家泠那一代学院派艺术家，由于受到的是精英教育，亲炙过重量级书画大家的悉心指授，极个别才华欠缺外，其余个个本领高强，全面开拓。画花鸟的去画山水居然能画得比花鸟还好，画人物的偶涉花鸟也能抢画花鸟的饭碗，主画山水的旁通人物、花鸟更不在话下，难能可贵的书法亦不显弱。有道写不好书法的画画也好不到哪里去，话虽讲得绝对，但事实基本如此。陈家泠便是能够打通花鸟、山水、人物、书法的全能型大画家，他的这种全能不仅仅是简单的“会”，而是消化过了的融会贯通，每一个画种一眼就能辨别是陈家泠画的，所有陈家泠画的不同画种也能判断是出自陈家泠之手。陈家泠笔下，他的线条、色块、墨法、气韵能够自动转换到任何画面中去，却又自成语言，以陈家泠“家法”的艺术造型吸引观众挑剔的眼睛。作为老一辈接受典型性传统教育的出色画家陈家泠，值得敬佩的地方是他的大气包容，思想、激情、情义、胆魄、体力、智慧合于一身，他的革新中国画是当代画坛颇为浓墨重彩的一笔，他不像吴冠中“笔墨等于零”，相反，在打破中国画“法定”构图框架下，陈家泠放胆借鉴西洋画色彩，始终不忘记运用中国画笔墨线条。如果以发展眼光看待，陈家泠的画有着当代的许多时尚元素和环境变迁、文化交汇的痕迹。他不屑迂腐“落伍”的太程式化的中国画，在他概念里，中国画是流动灵活的，要是它是僵板固执的话，中国画的流派传承和画技就不可能呈现，也许早就被淘汰掉了。世界艺术的演进既有艺术自身的主因，更有造就艺术的时代风气的外因，比如中国书法的册页、手卷、扇面、中堂、立轴、匾额等等书写形式的产生，多少与朝代的科技文明、建筑风格有关，“适者生存”，不合时宜的事物往往便是淘汰的对象。