《谜谈NO.62》

　　他用白描线条勾勒出一个迷离神异的世界，这个恍兮惚兮的世界轻易就征服了评选的专家们，使得他成为“七号空间——广东美术馆青年学术提名展”第一回展览的主角。

　　自近日起到11月10日，“夜奔——林于思白描作品展”在广东美术馆举行，共展出青年艺术家林于思116件白描作品，呈现出画家对传统文化的深深迷恋。喜欢中国古代“志怪”小说的观众，看了更会感觉心有戚戚焉。

　　奇幻画面如梦境安静祥和

　　“七号空间”本是广东美术馆的第七号展厅，长久以来这个展区便处在一个相对独立的区域，而“七号空间”的设立正是想要更大程度地激活这个展厅，让其成为美术馆一个聚焦年轻人的学术品牌。在艺术领域，年轻人一直都是最为激进的实验者和勇于突破的创新者，其中，广东的青年艺术家又是吸收并创造新鲜事物最快的群体。因此，广东美术馆推出了“七号空间——广东美术馆青年学术提名展”，旨在以个展的形式，为新锐艺术家提供一个呈现创作现状、展示自我的平台。

　　作为“七号空间——广东美术馆青年学术提名展”的第一回展览，新锐艺术家林于思独具个性的水墨语言不仅体现了古人“游戏翰墨”的审美理想，也饱含年轻人充满幻想的实验精神。

　　林于思迷恋中国古典神话传说，喜欢《聊斋志异》《搜神记》等中国古典文学作品。2016年以来，他利用晚上的时间，创作了一批小幅白描精品，寄寓了他对神仙异兽等神秘、未知事物的好奇与喜爱。

　　林于思自己是这样说的：“每天凌晨回到家，睡前还有一段清醒，为了拾回在工作室荒芜掉的时间，就在电脑桌前设了一套家伙，那里也就只够放张小纸片。若还不嫌累，就画一张，每张按电视剧的时间算，大概两集。其间可能还可以吃个泡面，抽两到三根烟。我做事无计划，但有所惶恐，小时候常有注意力不集中的状况，相当于‘叫你去放羊结果羊都放没了’，父母亲总会呵斥说：‘你所干何事啊？’再加上长大后以此为生，一自问这个问题便会如囚犯般迅速自答：‘我是个画画儿的。’细想一下，诚惶诚恐也是好事。”

　　正是这份惶恐，让他画出了一个奇幻的神怪世界，这些神怪不是凶神恶煞式的魑魅魍魉，它们的表情都异常安静、祥和，画面好似一幅幅梦境，若隐若现、睡意朦胧。

　　勇攀白描艺术的高峰

　　同时，这批作品也展现了林于思高超的白描手段。无论是“高古游丝描”，还是“行云流水描”，都劲健有力、圆润流畅，既充满形式魅力，又具有丰富的表现力：悠然从容的仙人、纤细飘逸的衣带、氤氲迷离的水波，将他所想象的瑰丽世界恰如其分地呈现出来。

　　林于思还这样说：“白描是一座高山，或许只有中国传统白描才计较人物的每一根眉毛都要有‘用笔’。其实这些要求的最终目的，就是为了要你拿出真诚的投入，有了这个用心，哪怕尺度还没有拿捏好，但对此事的诚意还是一目了然的。”

　　因此，对于画画，林于思不仅有惶恐，更带着真诚。故而，策展人陈侗表示：“每天的‘夜奔’成了林于思的日课，这从另一个角度看是他的一种自律，一种由精神生活向动物性的转换。过去的文人每天收信、写信、记日记，结果他的一生都在这些东西里面。我想，林于思的这组白描恰恰也具有这样的意义。通过它们，我们更加能够读懂他的绘画，特别是能够获得，他作为‘新水墨’中的一员，对中国画学传统的态度。”