九秋图（局部）。成都画院供图

　　齐白石，近代中国家喻户晓的艺术大师。他在花鸟画、人物画、山水画、篆刻、书法、诗词艺术等方面，均取得卓越的成就。特别是在花鸟画创作中开创新风，为我国花鸟画在现代的发展，开辟了新路。

　　这样一位巨匠，也和巴蜀有着千丝万缕的情谊，曾有罗祥止、余中英等多位四川弟子。1936年，他应邀前往巴蜀一赏山水，并留下诸多作品。8月9日，“艺术大家与四川”系列讲座邀请到齐白石艺术国际研究中心秘书长吕晓来到成都画院，讲述齐白石的传奇人生。

　　艺术妙在似与不似之间

　　如果用现代眼光看，齐白石是一位标准的“斜杠青年”，因为他诗、书、画、印全能。纵览一生，这位巨匠的艺术主张主要形成于他绘画后期的衰年变法。他认为艺术“太似为媚俗，不似为欺世，妙在似与不似之间”。这样的理念贯穿在他的作品中。比如，他画虾时，虾须没有采用写实的手法画出关节与韧度，而采用枯笔飞白的形式表现出笔韵的洒脱俊逸。虾尾的每一肢节晕染非常妥帖，晕染的层次也把肢节半透明的质感表现得淋漓尽致。这体现了齐白石用笔技巧以及对晕染水分和墨色把握的高造诣，使得形体的灵动跃然纸上。更巧妙的是，这位巨匠画虾时从不画水，但虾的形体与动作却表现出虾与水浑然一体的视觉效果。

　　在齐白石的另一作品《木叶泉声》中，这种似与不似之间，更是产生了趣意的艺术意境。吕晓说，画作中，一湾泉水顺势而流，两边树木葱郁。但远看，泉水仿佛被拎起来，挂在天空，从天上倾斜而下。勾勒泉水的线条如五线谱，而两边的树木就像谱上的音符，“这幅画采用了通感手法，你看到的是静止的画面，但却似乎有风动、水动，以及树叶的沙沙声从画中传来。”

　　为何齐白石绘画如此传神？吕晓说，齐白石所画的作品几乎都来自于他所见的东西，以及他对生活事物的观察。这样的观察衍生出他画作细节的处理。如果你拿放大镜去看齐白石画作中的蜻蜓、蛐蛐等昆虫，蜻蜓翅膀上的细小纹脉，以及蛐蛐肢体上的细细茸毛均清晰可见。