谢赫，是我国古代南齐的著名绘画理论家。他的“绘画六法”是他代表性的绘画理论。笔者是搞雕塑的，但因为从小喜欢传统国画艺术，对谢赫的“绘画六法”进行过深入的研究。慢慢地发现，谢赫的“绘画六法”的核心理念事实上与雕塑的创作是相通的。笔者曾试着运用谢赫“绘画六法”来进行雕塑创作，并取得了一些成果。现在，就把雕塑与南齐谢赫“绘画六法”的关系作一浅析，请各位方家指正！

　　气韵生动

       经过学习、摸索，笔者认为做雕塑要像画国画一样要“气韵生动”。就像人一样，只有人活着，才有“气”，才有精神，才“生动”。而雕塑真正打动人的，往往是生动的“气”和意贯相联的“势”。在雕塑中，在复杂的形体当中，在整个姿态布局上，特别需要气势的贯通和变化。这就是优秀的雕塑传达给人的一种直接的心理感受，是雕塑的“魂”。就像中国画中的“意到笔不到”，“通体贯气、互相联系”是“气韵生动”的不二法则。

　　骨法用笔

        如何能使雕塑作品让人感觉有内涵、结实有力？“骨法用笔”很重要。“骨法用笔”，本意是指谢赫绘画理论中所描述的一种技法，主要是用来表现国画人物内在“骨架”的。“骨法用笔”所绘人物有力度、形体生动而不散架。而在雕塑当中，“骨法用笔”就是指外面与里面的关系。就像雕塑大师滑田友先生所说，做雕塑就像是串糖葫芦，不管外表的“圆球”如何变化丰富，也不能忘了里面的“骨头”，里面的“芯儿”。