西海门行樵图 （中国画） 贺天健

　　黄山在中国山水文化中占有重要的地位，梅清、石涛以及近代黄宾虹、汪采白、刘海粟、张大千、李可染等名家都以黄山为艺术创作的源泉，留下了许多富有个人艺术特色的传世佳作。在近现代海派艺坛上，贺天健具有“甄陶天机，融代物我”的艺术特点，他主张重振山水画的时代精神，在创作中寄注对民族、对时代生活的深挚情感，在20世纪中国画的拓展之路上留下了鲜明的印记。

　　贺天健生于清光绪十七年（1891），江苏无锡城内复兴路人，原名贺骏，又名贺炳南，字健叟。他年少时孤贫困顿，性格内向怪癖，自称“百尺楼头一丈夫”。贺天健学画山水的过程异常曲折艰辛，9岁从孙云泉学肖像画，10岁时有机会临摹明代沈周、文徵明等书画大家的山水画，并通过实地写生，领悟画理；他对石涛、梅清等黄山画派画家颇有研究，曾在《黄山派和黄山》一文中，总结出“石涛得黄山之灵，梅清得黄山之影，浙派得黄山之质”的精辟论述；他重视师法自然，坚持“一枝秃笔走天下”，提出了“师法五代、两宋山水画的法度和精神，为今日创作之途径”的主张，认为只有用古代名家在真实山水中创作的方法，才可以挽救山水画日渐衰退的局面。

　　中华艺术宫所藏贺天健的中国画作品数量虽不多，但堪称张张是艺术家“衰年变法”时期的佳作。20世纪50年代，贺天健受聘为中国民族美术研究所研究员，他尝试将西画的理论技法运用于中国山水画实践，如在青绿山水中加强透视和色彩，在意境和布局上融入艺术家的想象。“新山水画运动”之后，他不顾年事已高，上黄山，入林场，新中国如火如荼的现代化建设让他心潮澎湃。“外师造化，中得心源。”在此时期，他创作出了一批反映时代精神的作品，成就了晚年境界开阔、壮人胆力的山水新貌。