浙江省美术馆，应金飞、吴洪亮、许洪流三位馆长正在进行交流

　　近日，浙江省美术馆举行ZAM馆长论坛：“秋蕊香——齐白石黄宾虹花鸟画展”开幕暨2020-2021浙江美术馆“百年浙江美术”系列展新闻发布会。会上，浙江省美术馆馆长应金飞、北京画院院长吴洪亮，以及浙江省博物馆副馆长许洪流相互交流，就各个艺术领域的话题进行了激烈的思想碰撞。

　　记者重新梳理了现场三位馆长的对谈纪录，并将其中精彩看点整理发布。下文为本次论坛三位馆长在现场分享的互动对谈实录。

　　馆长对谈实录：

　　两位大师的一次碰撞

　　应金飞：去年五六月份我们就提出要做这样一个展览。我用了一个词，“追问”。我们希望做大家晚年的作品，我就追问为什么要选择这个时间点。一开始准备做综合类展览，比如说山水、花鸟、书法等等的综合，我又追问，是往大做，还是选择一个点来做？我们很长一段时间都在探讨，最后确定以花鸟为主题。齐白石的花鸟是大家都很清楚的，而黄宾虹更重要的是山水体系。

　　当一个展览出现两个大家的时候，我们可以更清晰地看到他们的创作视角。如果没有比较，这个方面的力量就会减弱。他们两个人的异同很多种说法：什么是老年变法？逻辑在哪儿？在我们的理解中，这是一个艺术家对客观对象描述的纬度问题，这些问题深入开去都值得探讨。从我们策划展览来说，就是要挖掘展览作品背后的逻辑和关联，这点是非常重要的。

　　吴洪亮：这次展览是20世纪的两位大师的一次有效相遇。北京画院讲一个关键点，“熟中生”。大家对黄宾虹熟悉吗，对齐白石熟悉吗，但是两个人的花鸟画有何异同？不熟，黄宾虹的花鸟画更不熟悉了。平时我很少看到黄宾虹的花鸟，这次在浙江省博物馆看到，感到非常惊艳。他提供了一套我非常不熟悉的花鸟画方式，希望明年北京的艺术爱好者也能见识一下。相信浙江杭州的朋友对齐白石一定有认识，但是北京画院这么大量的花鸟画来到这里也是第一次，跟黄宾虹的花鸟对应起来，可以发现两位大师完全是用不同的路径来阐释同样的牡丹、禽鸟。

　　还有一点，齐白石的艺术是从泥土中来，海派的继承更重。而黄宾虹先生则是受到更久远的文人画系统和他当时所具有的国际视野影响，不仅要考究他的笔墨，而且也要考量其中的色彩、灰调子。黄宾虹的色彩非常非常不一般。总之，今天在这里能亲观近观黄宾虹、齐白石两位大师的花鸟画让我感觉很兴奋！