宋赵大亨《荔院闲眠图》：现存最早署名清晰的荔枝图

　　在故宫博物院，常保立的工作是临摹古画，宋元明清的传世经典，他几乎都一幅幅精心临摹过。这样的特殊经历，让他对画面中的细节尤为注意，印象特别深刻。宋代赵大亨的《荔院闲眠图》就是其中之一。

　　这件著录于《石渠宝笈二编》的作品，曾经被误定名为《薇省黄昏图》、《薇亭小憩图》，因为作品尺幅很小，只是一幅团扇面这么点大，过去的研究者以为画中的树是紫薇。直到上世纪中叶刘九庵先生纠正勘定，才以现在的名字《荔院闲眠图》闻世。套用鲁迅先生那句话，院子里有两棵树，一棵树是荔枝，另一棵树也是荔枝。

　　常保立告诉记者：“古代图绘功用本是纪纲人伦显明君文，为传承而产生了官搨摹本，我们今天能见到宋以前的图典法帖基本上都是以摹本传下来的，古人叫‘下真迹一等’，这是一个很高的评述，就是最大限度与原件相似的意思。故宫博物院至今延续着历代皇家内府摹本制度，而临本是古代为师承课徒所必须，所以学习中国传统绘画一般以临为入手。我临这幅画时候印象很深：中庭闲适，设色绢本，一个高士倚在卧榻上，对看两棵荔枝树，两树上的荔枝颜色不一样，一株是红色，一株是粉白色。不远处是青山。尺幅很小的画面直径只有二十五厘米左右，但内存丰富，具有很大的内在张力，很精。不像今人某些画，尺幅巨大，但是内存小，没看头。”

　　画面左下方的石头上有画家的提款——或者不如说是石头“下”，因为这幅画上“赵大亨”三字款是题在颜色底下的，先写好了款才又上了一层石绿色，现在颜色稍微有点儿褪了，才露出字迹来。这种题款方式在宋代米芾的《书史》里边提到过，而赵大亨这件作品正是其典型之作。赵大亨这个人也很有意思，不知道能不能算是专业画家，他的本职工作是给赵伯驹、赵伯肃兄弟做仆人（也有的说是侍从）。赵氏兄弟是非常厉害的画家，山水、界画、人物、花鸟都擅长，而且是宗室（就是皇族啦），俗话说鸟随鸾凤飞腾远，人伴贤良品自高，赵大亨跟随他们，也学得一手好画，据说仿主人的画能乱真。