匠心独运：雕刻传世木雕

　　放眼当下，怎样的木雕作品，才算是一件传之久远的精品？

　　“我们这些当代匠人与艺术家们从一开始就已经站在了巨人的肩膀上，这一方面是优势，一方面也是压力。对于我们而言，必须在传统的基础上进行创新，融合现代美学元素，创造出更加符合时代发展要求的作品。如今提到工匠精神，还不仅仅是技艺上的执着，更多的还有艺术形式、艺术内容上的创新与创意。”黄小明说，“因此，要创作出能够传世的木雕作品，并为后世所景仰，我觉得要满足几个条件：首先是设计构图，要有意境，有想法；其二，雕刻工艺能够融合精巧的技法，如深浅浮雕、圆雕、线雕、透雕等，能够全面体现东阳木雕的工艺水平；第三，作品主题需贴近生活，能够引发观赏者的情感共鸣，能够体现时代特色；第四，表现形式要在传统东阳木雕形式基础上有所创新，让观赏者耳目一新。”

　　东阳木雕不仅仅是古建筑上的横梁、牛腿、琴枋，也不仅仅是桌椅家具，它也可以是一件装饰用的挂屏，可以是雕刻动物的书房摆件，以及其他文创生活用品，因而，越来越多的年轻人也想走入木雕艺术。

　　对于工美大师和年轻匠人的扶持，作为浙江省工艺美术学会会长的黄小明可谓不遗余力。他发起设立了门户网站“工艺中国”，帮助工美大师们探索传统工艺的当下活化。他更注重东阳木雕非遗传承，长年坚持在工作室内带徒授艺，招收了包括清华大学毕业生在内的21位木雕徒弟，与之前在探索的“现代学徒制”互为观照、互为裨益。

　　在回答“能成为中国工美大师，秘诀何在？”之问时，黄小明说，“成为大师并不是刻意之举，如果非要说有什么秘诀的话，无非不过是勤奋与刻苦。除此之外，最为有用的还是对生活本真的感悟，对艺术本真的探索，以及将艺术与生活完美融合的能力。于我而言，始终保持着一颗开放的心态，无论是传统的，现代的，甚至于后现代的元素，我都乐于接触、了解以及运用，我认为这是一位艺术从业者必须保持的基本状态。”