为飞天“疗伤”，为事业开路

　　敦煌壁画悠悠千载，其艺术价值弥足珍贵，在结构布局、人物造型、线条勾勒、赋彩设色等方面系统地反映了不同时期艺术交流融汇的历史面貌，形成自成体系的中国气派和民族风格。

　　同样，在今天，要完整保留和修复敦煌壁画，也是一项前无古人的事业。

　　1963年夏天，正在161窟修复壁画的李云鹤听见一声巨响。他急忙从脚手架上爬下来，跑到底层的130窟门口，已是灰尘扑面。一看，北壁塌了两平方米多壁画，“心里那个痛啊！”

　　130窟开凿于盛唐时期，顶部还有绘于宋代、敦煌石窟中最大的飞天图案，文物价值极高。如果不及时修复，就有继续塌毁的风险。

　　但怎么修复？在场专家一时还找不到头绪，李云鹤顶着压力走进130窟。

　　他和工人师傅在崖面上打埋铆钎，再挂上石头，根据脱落壁画的材质和密度，一次又一次的测量之后，算出每平方米壁画的重量。

　　在20多米高的壁面上，李云鹤手拎铁锤和钢钎，“两个人一天只能打3个眼”，再用水泥和砂浆把12毫米粗的钢筋埋入壁面25厘米深处，然后用螺帽拧紧、固定。

　　经过近两年的周密测算、精准布点、反复试验和论证，李云鹤按1根钢筋可固定约1平方米壁画的原则，在130窟的壁面上，嵌插了300多根钢筋铆杆。

　　半个世纪过去了，130窟的壁画至今安然无恙。继161窟的“注射法”之后，李云鹤又在130窟首次采取“铆固法”保护修复空鼓壁画，开创了先例。

　　此后，他又完成了多项“迁壁画”“挂壁画”的修复项目，进行了一系列文物保护史上划时代的创新。

　　半个多世纪的探索，一次又一次遇上历史难题，一次又一次攻克难关……李云鹤成为引领前沿、独树一帜的国内著名文物修复保护专家。

　　曾经心心念念，如今薪火相传

　　在许多人看来，修复壁画、雕塑，是手工活。但熟悉李云鹤的人都知道，他还是一位敦煌莫高窟“百科全书式”的工艺大师。

　　从上世纪60年代开始，在修复壁画的过程中，李云鹤跟着敦煌研究院的史苇湘、孙纪元等老一辈艺术家，学习构图、雕塑和绘画，练就了全面、坚实的基本功。对500多个洞窟里的壁画和雕塑，其历史年代、创作手法以及艺术特色如数家珍，哪一尊塑像是怎么雕刻的，哪一帧壁画又是怎么画出来的，在修复的过程中细心揣摩，谙熟于心。

　　同时，为了壁画和雕塑的修复和保护，也常常需要“跨界”掌握化学、物理、材料、水文、气象等知识。

　　“只有真正懂得这些壁画和雕塑的创作手法和艺术思想，才能让这些残破的艺术精品，在修复过后完美复活。”敦煌的石窟艺术已经流传千年，李云鹤希望通过自己的双手，再续千年辉煌，让子子孙孙能够亲眼目睹中华文化的悠久传承。

　　身材魁梧、满头华发的李云鹤先生，待人接物的亲切与和蔼，时常令年轻人不知所措，但是熟悉的人却知道，他又是一个极易“暴怒”的人。

　　有一次，一个学生将掉到手指上的一片米粒大小的起甲壁画直接弹出去扔了。李云鹤看见后，顿时大怒，“要是对文物连起码的尊重和敬畏都没有，就不配待在敦煌！”

　　一辈子坚守敦煌，心心念念全是壁画和雕塑，就连家中的闲谈，说的也全是洞窟里的事。受他的影响，大学毕业的儿子放弃绘画，跟着他学修复，孙子、孙女在硕士毕业、海外留学后也相继回到敦煌，继承了默默无闻的修复事业。孙子李晓洋说：“从小就跟着爷爷、爸爸待在石窟里，说的、听的全是壁画修复的事，也算是心手相传了。”

　　“李爷爷”是敦煌研究院保护研究所30多位年轻人对李云鹤的尊称。如今，他带出来的学生，不少已是壁画修复项目的带头人，他们的足迹遍布甘肃六大石窟、杭州凤凰寺、山东岱庙、青海塔尔寺、西藏布达拉宫……（本报记者康劲 本报通讯员 傅凯军）