料正工亦精 与众不同

　　信仰，一直被曹安祥所推崇。他说，没有信仰，他就像无源之水，无本之木，会失去了自己的艺术风骨。

　　生于陶都宜兴的他，紫砂成为其与生俱来的信仰，是他小时候亲密的玩伴，而后又成为其忠诚的事业。紫砂虽为泥，但形塑的壶，不但凝聚着他的汗水，更融入了他的血液。他创作的每一把壶，都经过反复试验，不断思考，才最终成型于世。

　　他对紫砂泥料的研究孜孜不倦，先从书本着手，学习紫砂矿料的基本知识，再深入各个矿区，了解紫砂矿的资源及不同泥料的基本特性，再亲自采用传统的手工方法练泥，经过碎石一风化一磨粉一拌泥一浸优等工序，形成熟泥，并根据不同泥质，不同温度，亲自烧制，亲自试验，经过无数次的试制，终于形成了自己紫砂作品的特殊材质效果。

　　“我热爱紫砂，就是想创作出别人做不出的作品。”曹安祥说，紫砂唯有创新，才能有着经久不衰的生命力，但创新不等于只做出差异，而是要不断攀登，做出别人难以企及的高度，不然创新只是空谈的口号。

　　例如“双龙如意壶”，此壶身被特意做成方圆结合，圆中见方，方中见圆之形，平肩，鼎足。壶肩平面与壶身曲线过渡自然优美，鼎足隐露，稳重端庄，嘴、把塑成龙头，吞云吐雾，栩栩如生，壶盖口线上下为双扣线，圆润柔美，平整密配，与壶浑然一体。壶纽的雕塑优美如意，卷曲自如，飘逸动感。

　　文化元素 承载精神寄托

　　大家在欣赏曹安祥诸多作品时，可以感到他能够很好地运用中国传统的儒、释、道文化元素，这些文化元素的运用使得作品能够承载丰富的精神寄托，更是对紫砂传统文化的继承和发扬。这一点在他向108个名寺无偿供奉大型紫砂香炉这一善举上体现的淋漓尽致。

　　细品曹安祥的紫砂香炉，发现其创作秉承一寺一品、绝无雷同的原则。其紫砂壶的创作经验对于紫砂壶艺创作产生了巨大影响，有大俗大雅之风，基本形成了曹氏特有的风格。在创作过程中，他不但吸取儒、释、道的文化精髓来完成自己的创作，同时在此过程中领悟儒、释、道修智、修心、修身之道，自我修炼，充实提高。丰富了自己“坚持、笃实、诚信、为善”的艺德艺风。

　　除了与佛结缘的作品，曹安祥创作的其他作品也被许多人所推崇。他不仅获得过国内的中国工艺美术传统艺术金奖、中华艺术品收藏博览会金奖这样极具分量的荣誉，其作品还被北京首都博物馆、四川博物馆、南京博物馆、嵩山少林寺收藏。他的“中国龙壶”，在充分吸收传统文化的基础上，显示着自己大气磅礴的艺术风格。

　　所以，他被誉为“亚洲（行业）品牌十大创新人物”和“影响中国改革（行业）十大创新人物”。他说，这些荣誉对他来说，是一种肯定，但更是一种鞭策，对于自己收获的成就，曹安祥一直没有遗忘自己一路走来踏踏实实的脚步，他经常怀着感恩的心，进行创作，因为只有创作出更多优秀的作品，他才无愧于心中对紫砂的爱，以及紫砂爱好者对他的爱。