金泽花 茶马古道系列之背夫

　　谈到绘画艺术的功能，我认为主要就是德育、智育、美育等三大教育功能。有人觉得太高调，太牵强了；或是觉得这种观念会对绘画艺术产生一种压力，但我认为，这只是把绘画艺术提高到一定的高度来认识。这种观念的来源其实也很简单，就是把社会、人类与绘画艺术的互动关系综合了一下。

　　首先，我们从绘画艺术的起源、产生、发展谈起。我们知道，人类的劳动，不但创造了世界和人类社会，进而也创造了文化艺术。也知道绘画艺术最初是紧密地结合着人类的生产斗争实践和社会生活的需要伴随劳动而产生的，它又反作用于人类。恩格斯说：“只是由于劳动……人的手达到了这样高度的完善，在这个基础上它才能仿佛凭着魔力似地产生了拉斐尔的绘画、托尔瓦德森的雕刻以及帕格尼尼的音乐。”鲁迅先生在《门外文谈》中谈到原始图画的起源时也说：“画在西班牙的亚勒泰米拉（altamira）洞里的野牛，是有名的原始人的遗迹。许多艺术史家说这正是‘为艺术而艺术’，原始人画着玩的。但这样的解释未免过于‘摩登’。因为原始人没有十九世纪的文艺家那么闲，他的画是一只牛是有缘故的。为的是关于野牛，或者是猎取野牛，禁咒野牛的事。”那么我们退一步，假设原始人就是画着玩的，但起码原始人在来该岩洞之前肯定与野牛遭遇过，互动过。而且野牛给原始人以深刻的印象，以至于在“闲着没事”的时候都能想起，还会有画在岩洞里的冲动；并且他“画着玩”的野牛，一定会给后来此洞者一个警示作用，至少是有一种认知教育意义。所以我们说人类在生产、劳动等实践中自然地创造了绘画艺术，这艺术当然就属于人民自己的艺术，人民的艺术为人民服务也就是必然的了。

　　其次，随着人类的进步、社会的发展，绘画艺术的教育功能越来越显现出来，特别是为社会服务，为当时的政治、经济服务的教育功能。比如，汉画像石《地主收租图》、唐朝吴道子的《送子天王图》、唐朝阎立本的《历代帝王图》等。而被先知先觉的先贤感知，并被总结出来：后汉王延寿认为绘画艺术的功能是“恶以诫世，善以示后”（《文考赋画》）；南齐谢赫认为“明劝戒，著升沉”（《古画品录》）；唐朝张彦远又认为“夫画者；成教化，助人伦”。（《历代名画记》）等。这些都是在绘画艺术“自然的”完成了其为社会服务的功能之后总结出来，并被大力提倡的名言。所以我们说绘画艺术为社会服务也是自然的、必然的。只是分自觉、不自觉和初级、高级的罢了。

　　我曾经想省去与社会、人类互动这一环节，可最终没能画下去，这让我第一次明白，“艺术来源于生活”这一真理。并感叹：算了吧，还是想画什么就画什么吧。于是，我要“为艺术而艺术”。但日新月异的生活变化感染着我，激起我一次又一次的创作冲动。最终完成的都是藏族儿女的生活。