新华日报 记者 高利平

　　近日，精巧别致的手账本《张光宇小集》出版，精选《西游漫记》、《水泊梁山英雄谱》以及《民间情歌》等张光宇代表作，编为三册，并附夏衍、黄苗子等人回忆文章《彩笔千秋》为别册。《张光宇小集》是对张光宇作品的总结，更是向这位艺术大师的致敬。

　　你或许不了解张光宇，但你一定看过动画片《大闹天宫》，没错，片中人物形象就出自张光宇之手。“全世界都知道《大闹天宫》，却不知道人物造型的创作者是他。”《大闹天宫》编剧李克弱回忆这部经典动画片时说：“张先生根据不同人物性格，塑造出各类精神面貌的人物形象，从而收到突出鲜明的艺术效果。纯真、正直、英勇、机智的猴王，腐朽昏庸的玉帝，龙王的欺软怕硬、出尔反尔，金星老谋深算、惯弄权术，李天王则刚愎自用，巨灵神粗、直、愚、鲁，哪吒的单纯稚气，二郎神骄纵跋扈，四天王鲁莽憨痴，土地老儿的谨小慎微……这些多样的性格，都能恰到好处地从人物形象中体现出来。”除了动画片《大闹天宫》，张光宇还是上世纪50年代不少戏曲电影的美术设计，这其中就有脍炙人口的越剧《梁山伯与祝英台》，以及京剧四大名旦之一的程砚秋的代表作《荒山泪》。

　　张光宇出生于江苏无锡，自幼酷爱美术，曾随祖母学习剪纸。1925年起，张光宇在英美烟草公司广告部任职7年，开始了漫画和讽刺画的创作。1933年，他首次创作《紫石街》，由徐悲鸿带往苏联展出获得广泛好评。随后，他又与三弟一起组建时代图书公司和印刷厂，创办《时代漫画》、《时代画报》和《独立漫画》等杂志。张光宇艺术的兴趣点和现实生活十分贴近，他没有埋头于故纸堆、沉浸于某种缺乏时效的沙龙圈里的话题。从上世纪20年代至40年代，他创作了《登场人物》《开源节流图》《西游漫记》《儒林外史》等一系列脍炙人口之作。1949年后他曾任中央工艺美术学院教授、中国美术家协会理事。

　　张光宇被誉为中国现代设计艺术奠基人，也是中国大众美术、商业美术的代表人物。他的作品形式感极强，其艺术风格被称为“毕加索＋城隍庙”，是西方现代艺术和中国民间艺术的无痕融合。张光宇深刻影响了叶浅予、丁聪、张仃、黄永玉、韩美林等一大批画家，开辟了中国现代美术新路，是“一代漫画家的领路人”。

　　多年来，张光宇一直是“被遗忘的大师”，今年正值他诞辰120周年，本书编者、两位执着的张光宇研究专家——清华大学美术学院教授唐薇和三联书店副编审黄大刚，力图向世人再现大师当年的艺术风采，于是精选了大师最具代表性的作品，全方位展现其在连环画、插图、漫画等领域的艺术魅力，汇集成《张光宇小集》：第一卷《水泊梁山英雄谱》，第二卷《民间情歌》，第三卷《西游漫记》，别册《彩笔千秋》。更为珍贵的是，书中收入的绝大多数作品都是从原作复制的。

　　《水泊梁山英雄谱》是张光宇20世纪40年代的作品，画风受明代绣像插画与民间木刻年画的影响，既有写实主义，又有浪漫主义，既传统，又现代，是一部难得的文学人物肖像画。

　　《民间情歌》问世90年，影响至今。画家叶浅予曾评价：《民间情歌》不仅显示出张光宇对中国民间版画所下的功夫，并在造型方面透露出德国画家的严谨精神和墨西哥画家珂弗罗皮斯的夸张手段。

　　张光宇1945年创作的《西游漫记》是一部犀利的漫画连环画，也是公认的中国现代艺术里程碑。这部作品最好地证明了张光宇“开创了被称之为装饰艺术其实是中国式现代艺术的画派”（黄苗子语）。

　　“小集”还包括了《杜甫传》《林冲》《神笔马良》等作品，以手账本的开本呈现，采用裸脊锁线装订、彩色印刷，可完全摊开，阅读体验极佳的同时也能更完整展现张光宇的作品。