回来之后，激动的赵小勇立刻动笔，按照1：1的比例，画了一副梵高的《吃土豆的人》。“我打算用很长一段时间，把梵高有代表性的86幅作品全部1：1画出来。”对于这些画，赵小勇说自己会先留着，如果有机会，希望能够展览出来。目前，他已经画了20多幅，剩下的画作仍在继续。

　　如今，赵小勇每周仅画一两幅高仿，在色彩和细节上努力向真迹看齐。随着《中国梵高》的获奖，赵小勇名气越来越大，他的画开始按面积计价。“以往画的油画都到了国外，现在国内市场越来越大了。”赵小勇临摹的高仿价格越来越高，贵的已经一幅两三万元。

　　自我转型，开始追求原创

　　在大芬村村口，“世界油画，中国大芬”几个大字格外醒目。据不完全统计，如今的大芬，有1200家画廊与商铺，超过8000名画工、画师、画家。2004年至2008年，流水线模式的巅峰时期，世界70%的油画来自中国，中国油画80%来自大芬。

　　在2008年金融危机前，大芬的油画主要是出口。而如今，一线画工不约而同地表示，现在行情并不好，海外订单量逐年减少。赵小勇表示，喷绘技术的引入也降低了作画成本，喷绘一张画只要100元不到，而手绘的一张画，至少要300元。

　　“大芬村要‘活’下来，画师们必须走原创之路。现在大芬村的新人，都不愿意画高仿，思路放得很开。”如今的赵小勇，已经开始注重原创，有了灵感会第一时间画出来。据他介绍，许多大芬村老画师，也开始搞创作了，画自己想画的画，不做长期订单，让作品适应新形势，追求中国元素及时代印记。目前，不少大芬村画师已经将目光瞄准国内市场，不再刻意模仿西方大师，改画传统山水画和色彩鲜丽的肖像画。

　　“以前一天能整出15幅模仿画，如今专心进行原创，其实售价还更高一些。”在大芬待了17年的一位画师对油画村的未来表示乐观，“开始是模仿，然后创作自己的作品，走上创新之路。”