黄小明复制的“乾隆宝座”。受访者供图
打造工艺美术网站、网上招徒、去南极采风……
你大概很难想象,这是一位“非遗大师”近几年的工作状态。
“很多人觉得非遗大师应该留着长长的胡子、白白的头发。所以有人第一次见我会问‘你是非遗大师吗’。”
和大多数人对非遗大师的想象不同,中国工艺美术大师、非物质文化遗产“东阳木雕”代表性传承人黄小明,留着一头齐肩卷发,眼神深邃、鼻梁高挺,给人一种“艺术范儿”的感觉。
传承:用两年复制乾隆宝座,捡回很多传统技艺
对于如今颇具艺术气息的黄小明来说,他木雕生涯的开始却很“传统”。
中国木雕的历史源远流长,很早就出现了初具雏形的木雕工艺品。而东阳木雕是一种以平面浮雕为主的雕刻艺术。
这种技艺原本用于建筑构件上,后发展到现在的十几大类,广泛应用于建筑装饰、室内装饰及家具装饰。
16岁开始,黄小明就进了木雕厂,从传统手艺学起。自那时起,这些传统手艺就没放下。
而让他一举成名的,正是一件“传统”的作品——“乾隆宝座”。
这是一件为复原“康乾盛世”时期中国宫殿宝座而打造的木雕。为了重现那种“皇家风范”,黄小明曾三次去看文物真品,而整件作品花了两年才完成。
“第一次是去考察,第二次是测绘,再然后又带了大概30个参与制作的工人,去看原作。比如你是做扶手的,就着重看扶手;他是做屏风的,就着重要看清这部分。看完了每个人带着重点回来。”
他告诉记者,实地看和仅看图纸的感觉是不一样的。“图纸以线描为主,但每个人对立体感的理解都不一样,这就要实地去看。我当时拍了上千张照片回来,也是为了复制原作。同时,我们也因此‘捡回’了很多传统技艺。”
十几年过去了,黄小明至今还记得那个龙椅的细节。“皇家雕的龙和民间完全不一样。印象最深的是,相比于民间的龙雕,宫里龙的头显得特别大。”