李瑞洪　画家、评论家，在艺海里荡起理论与实践的双桨。

　　扇子本是人们用作祛暑气的纳凉工具，后来经过文人士大夫于其上施以丹青墨趣，或经艺匠的巧雕细琢，遂成为人们手上把玩的艺术品。扇子也曾是文人的名片，当年文人雅士出入社交场合，折扇为必带之物，聚会时大家先从玩赏扇子开始，通过扇面的精美、扇骨的精妙、扇套的精巧，来表明各自的艺术品位与修养。随着时间推移，这些具有艺术特质的扇子，上升为“古董”，除了有审美、祛暑之功能外，又添加了投资增值的功用，人们对扇子也就越发爱不释手。

　　中国历代文人都喜欢在扇上舞文弄墨，使扇面书画艺术在中国大放异彩。扇面虽幅不盈尺，但花鸟虫鱼、山水仕女、人物故事千姿百态，成为中国绘画中一个专门艺术品种。多数名家都留有珍贵扇面书画墨迹，宋代画家王晋卿与诗人苏东坡合作的书面扇，明代沈周的《秋林独步图》、唐寅的《枯木寒鸦图》等名家杰作，向来都是“一扇扺万金”。

　　作为一种艺术品收藏投资品种，扇面进入拍卖市场的时间并不短，但早期创出佳绩的往往只是近现代名家的作品。1994年，在中国嘉德扇画拍卖专场上，傅抱石《观花仕女》与潘天寿《荷塘水鸟》合璧的扇面，以38.5万元成交，创当时中国扇画拍卖最高纪录，到了2004年的香港苏富比秋季拍卖会上黄宾虹的《青山红树》，就创了新高以140.6万港元成交。进入2000年，唐寅的一幅金笺扇画《江亭谈古图》以1150万元，打破扇画拍卖品纪录。