后来，迪基进一步打开视野，提出了艺术圈理论，将更多因素纳入了考虑范围。迪基宣称：“艺术世界的中坚力量是一批组织松散却又互相联系的人，这批人包括艺术家(亦即画家，作家，作曲家之类)，报纸记者，各种刊物上的批评家，艺术史学家，文艺理论家，美学家等等。就是这些人，使艺术世界的机器不停地运转，并得以继续生存”﹝8﹞。由此可见，迪基将艺术界中的很多角色纳入了自己的艺术圈之中，这要比丹托开放得多。对于两者的区别，卡罗尔曾说：

　　丹托强调了艺术史和艺术理论对辨别艺术的重要性，而迪基则试图以描绘创造艺术所必需的社会语境的方式来找出这一可能性，我们或可称之为社会学的方式。如果丹托的艺术界是一个观念上的艺术界，那么迪基的艺术界则是一个由人组成的艺术界，即由艺术家及其公众所构成的一个艺术界﹝9﹞。

　　相较丹托而言，迪基的视野确实更为开放，这是他的进步之处;但是，虽然迪基迈出的步子很大，但却走偏了。他思考问题的角度不是艺术意义，而是艺术资格。他的艺术圈只是为了赋予某物艺术资格，至于它对艺术意义所产生的影响，迪基并没有探讨。其实，从艺术资格到艺术意义只有一步之遥。因为从“意义”的角度来看，艺术资格也是艺术意义的一部分。但是，迪基并不关心艺术意义问题，所以他并未打通他与丹托之间相隔的那一层薄纸。比如，迪基曾说：“一年多以前，芝加哥的菲尔德自然博物馆就曾展出了一些黑猩猩和大猩猩的画。我们必须指出，这些作品不是艺术品。但是，如果展出地点是几里路以外的芝加哥美术学院，它们就可能成了艺术品。……一个环境适于授予艺术地位，另一个则不然”。﹝10﹞在这里，我们可以看出，迪基关心的是芝加哥美术学院可以授予猩猩的画艺术资格，但他并没有进一步指出，这样一幅画在芝加哥美术学院展览会赋予这幅画什么意义。其实，博物馆展览对这幅画意义的影响和丹托所论述的艺术史和艺术理论对艺术意义的影响是一致的：它会同样进入艺术的意义之中。

Marcel Duchamp《Bicycle Wheel》1913