11月14日，16开线装、全一函四册的《重刻唐诗画谱》正式面世，该书共印500套，其中蓝印本100套、红印本200套、黑印本200套。这也是《唐诗画谱》自明万历年间问世以来，400年之后的首次重刻。

　　古人生活和情趣尽现

　　多年来，出版社影印《唐诗画谱》近十种，但均因底本损伤、画面断线，无法重现原作神韵。

　　翻开《重刻唐诗画谱》，古韵扑面而来，画谱为折页形式，以一诗一画的形式呈现。一边为李白、杜甫、张籍、元稹、王昌龄、高骈等唐代诗人的诗作，一边为配合诗作而作的画。亭台楼阁、山川河流、望月抒怀、家人相聚、朋友对饮的场面，还原了古人的生活和情趣。

　　《重刻唐诗画谱》由山东潍坊杨家埠雕版艺人按原版尺寸重刻而成。据中国书店总经理于华刚介绍，雕版工作完成之后，杨家埠刷印高手使用上好雁皮宣纸，手工刷印，装订成册，并由中国书店出版社出版发行，“整项出版工作始于2012年，完成于2017年，历时5年。”

　　据专家考证，《唐诗画谱》由明代杭州书商、集雅斋主人黄凤池编辑，为诗、书、画三美合一的版画图谱，刊行于明代万历年间，是徽派代表作之一。诗选唐代诗人的五言、六言、七言各50首左右，书由名士董其昌、陈继儒等为之挥毫，画请名笔蔡冲寰、唐世贞为之染翰，刻版出自徽派名工刘次泉等之手，堪称“四绝”，被时人誉为“诗诗锦绣，字字珠玑，画画神奇”。国家博物馆研究员黄燕生评价道，《唐诗画谱》几百年来影响甚广，可惜明代之后，已无木版重刻本。“在我看来，《唐诗画谱》最精的是刻，其次是画，再次是书，最次是诗。”他特别提及，超过10%的诗题都被改动过，如果作为文学读本阅读，还需仔细辨别。

　　《重刻唐诗画谱》策划彭兴林说，集雅斋原版初刊如今已无完本，重刻是据上海图书馆、北京大学图书馆、中央美术学院美术馆等藏本校订而成，原版有书无目、有目无书及书图不符之处，均进行了调整，以力求原貌。

　　5年，刻出157块版子

　　山东潍坊杨家埠木版年画，2006年被列入“第一批国家级非物质文化遗产名录”。杨家埠年画院院长马志强说：“杨氏祖先从明初就掌握了高超的雕版技艺，几百年来传承至今。”      

　　2012年杨家埠雕版艺人接受了重刻《唐诗画谱》这一重任。据马志强介绍，杨家埠雕版艺术之前以木版年画见长，雕版艺人对人物画拿手，但书法、山水画并不很擅长。但2013年后重刻《淳化阁帖》《五百罗汉图》让其雕版技艺提高了一大步，雕版艺人这才开始了《唐诗画谱》的试刻。

　　《重刻唐诗画谱》所用的版子是有50年至100年树龄的山梨木，经过了刨开、烘干、下料、刨平、粘版、净版等复杂工序。“其表面一定要平滑，手摸上去像是婴儿的皮肤。”马志强说，雕版艺人重新学习了山水画画法后，才上手一次次试刻，并一次次刷印看效果。经过专家和原作不断比对，方决定正式复刻，“我们力求刻出神韵来，刻得不到位就要重刻。”5年来，雕版艺人总共刻了157块版子。

　　山东省民间手工艺大师于福堂从事木版年画创作40年，为了重刻《唐诗画谱》，他动用了18把刻刀，其中最小的一把刀刃宽度不到1毫米，最大的一把刀刃宽度2厘米。他说，不同的线条处使用不同的刻刀，只为重现《唐诗画谱》的神韵。“春天我每天刻10个小时，冬天因为光线的原因，每天刻8个小时。”于福堂说，雕版艺术对光线有很高的要求，他的座位后有两盏大灯，前面还有一盏灯。但室外的阳光如果映照在版子上，刻版将无法进行。

　　“一块版子，易刻的至少要花费一个月，难刻的要花费三四个月。”于福堂说，每刻一个小时要休息20分钟，否则眼睛就花了。他反复说，刻工是几十年的功夫，不是一日之功，“我们靠的是手腕、手指的灵活度，要巧妙使用大臂的力量。”

　　包括于福堂在内的三位雕刻艺人完成雕版工作后，接下来进行的是木版刷印，这一轮杨家埠最好的刷工投入了进来。不过马志强坦言，尽管刷印已很精细，但依然会有一些细微的线条没有更好地呈现出来，令人遗憾。

　　马志强透露，目前能完成复刻《唐诗画谱》的雕版艺人，全国找不出五六个人，“雕版艺人年龄大多在60岁以上，我们想趁着他们还能刻得动，多刻些东西出来。”