《春水满四泽》丰子恺

　　陶渊明的《四时》诗里面说，“春水满四泽，夏云多奇峰。秋月扬明晖，冬岭秀寒松。”丰子恺善画春天，他画的春之垂柳、双燕，画踏青的游人，画可爱的孩童，一笔一画，天真烂漫。蓬勃的生机从画面蔓延到人的心里，让人不自觉放松心情，仿佛闻到百草园的清香。

《春云晓霭》镜心 张大千

　　《春云晓霭》作于1979年，其时张大千年逾八十，艺术正值炉火纯青之巅峰状态。在题识中，张大千写到“台湾致多胜境，乃以衰病牵率，虽有胜情而无济胜之具，徒深结想。”虽谦言“含毫臆写”，但落笔所现的胸中丘壑绝非真山真水所能比拟。张大千晚年山水，把写实和写意进行综合性嫁接，对没骨和破墨予以承继性发挥，水墨和色彩融汇合成，发挥双重魅力，极大地张扬了色彩力量，丰富了笔、墨、色三位一体的整体语言。

《春山积翠》轴 黄宾虹

　　《春山积翠》作于1934年秋，出自1933年宾翁巴蜀之游。此图可见黄宾虹颇为得意的“屋漏痕”和“月移壁”的笔墨实践，画中以青绿、水墨代替雨水，积墨、破墨、渍墨、铺水，任意纵横氤氲，呈现出时而特别湿润而浓重、时而干处发白的审美效果，而笔墨攒簇、层层深厚，入眼皆是水墨淋漓，云烟幻灭，好一派活生生的春意胜景。黄宾虹自己对此幅似也非常满意，他在题诗中借由多种典故表达了自己按捺不住的欣喜：“绣壁崔巍万仞豪，琳宫绀宇响云璈。珠函宝笈标香海，玉翦云钩袐法曹。液煮朱砂炊霁雪，钟径岩谷挟松涛。皈心幸得从云驭，面面琼楼结构高。”

《春塘水暖》镜心 潘天寿

　　《春塘水暖》巨帧是潘天寿画牛图中精品，宏大兼有活泼，刚健中蕴有秀美，笔墨酣畅浑厚，极有影响力。春塘水暖，站在主体水牛的立场上，把牛的形象、特点、气息写活了。绘画以及墨为主，线很大、很强，气息、墨色相配，大块墨色，浓、淡、胶墨色结合，表现牛的体积感，具体而美幻，后面的野草画的是他家乡的生活中见到的花草，生机勃勃，预示着新的生活即将开始。整幅作品，典型江南水乡的春天感觉，在有限的画面里表现十分充分。

《玉兰图》轴 吴昌硕

　　吴昌硕是中国绘画史上的写意花卉画大家，是近代中国艺坛承前启后的一代巨匠。此图绘玉兰花依石而开的景致，为诗书画有机结合的佳作。画中白描的玉兰与墨染的山石形成强烈的黑白对比，兰、石以金石篆籀的笔法入画，浑厚老辣的笔墨融入简率疏野的写意花鸟画格之中，营造出“豪放而馨香”的绮丽效果。

《桃兔图》轴 齐白石

　　齐白石擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，一生作画上万，众人皆知齐白石的虾已入化境，而其笔下的桃花，寥寥数笔，春之气息扑面而来。“桃花春水生，白石今出没。”加上黑白两兔，草间觅食，殊为可爱。

　　“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。”暖阳高照，春风吹拂，桃李盛开。人们走出房舍，醉山乐水，踏青放纸鸢。

　　对于山水花木的喜爱，宋人郭熙早在《林泉高致》中说，“尘嚣缰锁，此人情所常厌也。烟霞仙圣，此人情所常愿而不得见也。”然而，人们又不能时时刻刻“离世绝俗”，所以，需要丹青妙手郁然出之，“不下堂筵，坐穷泉壑”，岂不快人意，实获我心哉？

　　“天人合一，物我交融”。东方的审美意蕴，它既是物的人化，也是人的物化，纸上的山水花鸟，带着画家对自然的观察和感悟。他们深入体味自然物象，或移花接木，或搬山移水，择其美好，艺术再造，以精心营构施于笔端，自能触动观者而激发共鸣。继艺术典藏上期“慢赏古画中的春天”欣赏从唐至清《游春图》《虢国夫人游春图》《早春图》《山径春行图》《春云出岫》等名画之后，本期推出近现代名家笔下的春天，有“池塘生春草”，也有“园柳变鸣禽”，还有“'春晚绿野秀”，更有“岩高白云屯”，山河妩媚多娇，画里江山尤其动人。（陈友望）