石涛《高士临溪图轴》四川博物院供图

　　文物档案
　　文物名称：高士临溪图轴
　　作者：石涛
　　年代：清
　　文物级别：国家一级
　　收藏单位：四川博物院
　　在中国绘画史上，清初画家石涛是一位重要的人物。他与清初画坛朱耷、髡残、弘仁一起，合称著名的“清四僧”。他的画作，被张大千狂热喜欢，临摹学习到以假乱真的地步。原名傅长生的画家傅抱石因为仰慕其神采，专门改名。
　　在四川博物院，收藏有一幅石涛的巨幅山水《高士临溪图轴》。这幅曾被张大千收藏并收录到《大风堂书画录》中的作品，1957年被张大千三夫人杨宛君出售给四川博物院。

　　他影响中国画坛300年
　　石涛画作在故宫博物院、上海博物馆等处都有收藏，并被奉为珍宝。2011年，他的一幅《闽游赠别山水卷》，就曾以1.35亿元的高价拍卖成交。四川博物院馆藏的这件《高士临溪图轴》，称得上石涛的巨幅山水。它长达309.5厘米，宽132.3厘米，布置和笔墨都很精心，是石涛巨作中的精品。
　　打开图轴，一幅水墨的山石树木、溪流险滩图徐徐展开，一高士持杖临溪而立，意境悠远。在博物院馆员张玉丹看来，石涛的这幅画作“浓淡交错，浑厚老辣。笔情淋漓洒脱，不拘小处瑕疵。甚至粗头乱服，具有一种豪放的气势”。在清代初期，正统的画派要求笔笔皆有“古意”，“但这幅水墨图轴，整幅画面都是作者直抒胸臆的表达。在当时的画坛，实为一股清新之风。”
　　石涛最受后代画坛推崇的《苦瓜和尚画语录》，同样反对拟古。他主张“借古以开今”“投己身于天地造化，搜尽奇峰打草稿”，重视发挥画家个性并实现创作自由。他的理论和绘画时的践行，影响了“扬州八怪”、吴昌硕、徐悲鸿、齐白石等众多近现代画家，对18世纪特别是20世纪以后的山水画甚至整个中国画产生了重大影响。
　　在图轴右上角的题款，也证实石涛创作时的无拘无束。他写道，“打鼓用杉木之棰，写字拈羊毫之笔，却也快意一时。千载之下，得失难言。若无透关之手，又何敢拈弄，图（徒）苦劳耳。”张玉丹说，羊毫是以青羊或黄羊之须或尾毫制成。但书法最重笔力，而羊毫柔而无锋，写字就会“柔弱无骨”，故历代书法家都很少使用。在南宋以后，羊毫造笔开始盛行，清初被普遍采用，反映清代讲究圆润含蓄的审美风尚。这款题跋，也为清初羊毫笔的盛行提供佐证。