就软件设施来讲，一位指导老师要指导多人完成毕业论文和毕业创作，毕业论文的写作自然流为形式。艺术院系实践专业的毕业论文绝大部分不过是创作杂感，根本不能算是规范的学术论文。就毕业创作而言，一位极具创造力的指导老师可能会指导出极富创造性的学生作品，但对于那些没有丝毫创造力的指导老师，人们显然得打一个大大的问号。指导老师有创造力，也要看学生对待毕业创作的态度与其自身的创造力。倘若指导老师没有创造力，学生又不认真对待，那结果便可以用“惨不忍睹”来形容。

　　就硬件设施来讲，成百上千毕业作品的展出需要足够大的空间。这对于老牌的艺术院校不是问题，因为它们有足够的展馆，但对于很多综合性大学的艺术院系，简直愁煞人也。即便费尽九牛二虎之力办成毕业展，有没有观众参观也还是问题。

　　常有人抱怨艺术院系毕业作品的整体观感是幼稚、肤浅、保守、无病呻吟、故作深沉……总之一句话，缺乏创造性。当然，也不乏出色的作品，但是太少。“撞画”“抄袭”最为人所不耻。

　　然而，“撞画”“抄袭”现象为何屡见不鲜呢？虽说其体现的是学生创造力的集体缺失，但学生创造力集体缺失的根源何在？社会“急功近利”？知识产权保护不力？　

　　我曾在《不依靠传统，依靠创造力》一文中写道：“我并不认为一个国家的教育会决定其国民的创造力——创造力是无法培养的，只能激发。但有一点是确定无疑的，糟糕的教育通常会扼杀国民的创造力或限制其发挥。”

　　我的意思是学校（教育）应营造一种自由的氛围，以便每位学生的创造力都得到绽放。九年义务教育加上高中三年，再加上本科四年和硕士研究生三年，再加上博士研究生三年，最快拿到博士学位也要22年。如果一个人5岁读一年级，那他不出30岁可以拿到博士学位。倘若直接读到顶——拿到博士学位，别说“服务社会”和“创造价值”，他极有可能“生活不能自理”。历经考试和在题海中长大的孩子会有什么创造力？不能融于社会而选择出家、自杀的硕士、博士还少吗？

　　学习、从事自然科学的人一直待在学校或实验室姑且可以理解。但对于学习、从事社会科学和人文学科的人来说，将自己禁闭于“象牙塔”中是绝对不行的。你能接受一个没有结过婚的人制定的《婚姻法》吗？你能指望一个对人生、生活、社会缺乏起码认识的人去“改变社会”“造福人类”吗？

　　人们对77、78级大学生印象深刻，然而77、78级大学生之所以能在学生时代就有“惊人的创造”那是因为他们在进入大学前已积累了丰富的人生、生活阅历。