复制梵高

　　仍少了一味心灵印迹

　　如果我们把“造假”的动机稍作改变，变成“复制”，那么，中国就又一次走在了世界的前列。1987年，画商黄江把商品油画产业带进了这个经济落后的村庄，到20世纪90年代中期，大芬村已经聚集了几百名画工。纪录片《中国梵高》，讲述了一位专门复制梵高作品的画家赵小勇的故事。

　　在梵高的故乡，当游客们欣赏了两百余幅梵高的真迹，走出阿姆斯特丹辛厄尔运河南岸的梵高博物馆后，往往会走进邻近的纪念品商店，意犹未尽地挑选梵高油画的复制品。他们或许不知道，这些《星空》、《向日葵》和《自画像》，不少都出自大芬村赵小勇的手笔。

　　1997年8月，赵小勇和老乡一起辞职来到大芬村。之所以选择复制梵高，是因为他的画订单多。赵小勇他每天都把自己关在屋子里临摹梵高，《向日葵》《咖啡馆》《星空》他画了上百幅。他说：“那几年，我几乎把梵高所有的作品都画过了。《鸢尾花》《向日葵》我画了两万幅。到后来，赵小勇画梵高的画不需要用草图，可以直接在画布上落笔，一幅《向日葵》只需28分钟就可以完成。后来，他的画也从过去的几百元，涨到最贵的1.2万元一幅。

　　2014年，赵小勇去了荷兰的梵高博物馆，看着自己临摹了无数遍的油画真迹，他感到呼吸快要停止了，忍不住落泪：“不一样，还是不一样……”临摹的作品，似乎缺少了画家的灵魂。后来，赵小勇和一些画师已经开始转型做原创油画。他说：“不少人都已经认识到，画师们必须走原创之路。这也是《中国梵高》对这个行业的启示。