二郎山外泸水长（管苠棡作品）

　　黄宾虹傅抱石李可染…… 这些大家“入蜀方知画意浓”

　　“泼墨山前远近峰，米家难点万千重。青城坐雨乾坤大，入蜀方知画意浓。”

　　上世纪30年代初，著名画家黄宾虹寓居四川近一年，讲授画艺之余带学生到川内各地写生创作，这首诗便是他游历青城山后有感而发。

　　黄宾虹为何有此感叹?管苠棡在《巴蜀山水画叙论》中作了解答。原来，黄宾虹入蜀前以研习传统为主，然而巴蜀山水有别于江南山水的深邃，也有别于北方山水的烟雾弥漫，使得普通技法难以表达。因此他在描绘青城山雨中景象时，创新采用了“沿皴作点法”“浓墨点彩铺水法”等技法，成为近代以来山水画一代宗师。

　　这并非个例。抗战爆发后，大批画家迁居巴蜀，不少人将对巴蜀风物的感悟融入笔墨，赋予作品以时代审美特征，成就了一大批具有革新精神的山水画大师。

　　著名画家傅抱石于1939年来到重庆，在巴蜀地区度过了8年时光。他在后来的文章中写道，“画山水的在四川若没有感动，实在是辜负了四川的山水。”这一时期，傅抱石突破传统笔墨表现法度，创作出《万竿烟雨》《潇潇暮雨》《金刚坡》《大涤草堂图》等作品，创立与历代山水画皴法都不同的“抱石皴”。

　　李可染同样从巴蜀山水中获益良多。他在抗战时期和上世纪50年代两次入蜀，创作出《乐山凌云寺》《峨眉幽径》《嘉定大佛》《成都望江楼》等作品，在当代美术史上具有里程碑意义。“在李可染的影响下，中国山水画走向面向生活、反映时代精神的现实主义道路。”管苠棡说。

　　“近现代山水画家面对根深蒂固的传统，需要足够的胆识和勇气突破从唐宋至明清形成的艺术观念，重新建立一整套完善的艺术思想。”管苠棡说，黄宾虹等入蜀画家在川写生创作，在巴蜀山水中相继“得道”后，本土画家冯建吴、陈子庄、伍瘦梅等也创立表现巴蜀山水的个人风格，为中国山水画的发展做出巨大贡献。