皇妃与格格 清乾隆 墨版套色敷彩

　　近期，桃花灼灼家乡情——《康乾盛世“苏州版”》研究成果展正在苏州美术馆展出。

　　苏州桃花坞，位于古城的西北隅。明代中叶，这里同时出现了名扬天下的一人一品，一人即江南大才子唐寅，一品即桃花坞木版年画。“苏州版”是桃花坞木版年画前身的一个盛期。它延续了明代印本书籍、风俗版画和饾版、拱花技艺，中国民间版画存世绝大多数是清末之后作品，唯有苏州木版年画在国外存有早期作品，它不仅是珍贵的中国传统美术资料，亦能引导我们用开放的、创造性转化和发展的视野和方法来保护非物质遗产。

　　“江南第一风流才子”的唐伯虎赋写的《桃花庵歌》：“桃花坞里桃花庵，桃花庵里桃花仙，桃花仙人种桃树，又摘桃花换酒钱……”道出了桃花坞木版年画的渊源，而清代末期桃花坞地区又是年画的刻印和集散中心。所以，后期后人就将苏州刻印的受到广大农民欢迎的木版年画称作为“桃花坞木版年画”。

　　民间木版年画在中国有着悠久的历史，可以追溯到汉代用于避邪的“桃符”之类的门画。桃花坞木版年画，源于宋代的雕版印刷工艺，由绣像图演变而来，到明代发展成为民间艺术流派。自宋以后，苏州的雕版印刷技术已有相当高的水平，苏州桃花坞木版年画到了清雍正、乾隆年间进入鼎盛时期，代表着木版画的艺术巅峰。

　　民间艺术的高峰展现江南情愫

　　传统桃花坞木版年画线条劲健，构图丰满、色彩鲜艳、造型夸张。采用一版一色的制作工艺、具有强烈的地方风格和民族特色。本次展览策展人高福明表示，清雅细秀、构图复杂是苏州版画的主要特色。其“仿泰西笔法”现象，在中国民间艺术中是独树一帜的，作品线条排列细密匀正，吸收了西洋的焦点透视表现方法，讲究明暗，模仿铜版画效果。深入全面考察这一时期，有中西文化碰撞，也有本土文化滋养，康乾盛世“苏州版”包含了宫廷版、文人版、西风版（即姑苏版）、民间版，兼顾其他流派和适当的嘉道年间的作品，人们能由此了解清前期桃花坞木版年画的全貌，以及各流派的艺术特征和相互之间的联系。