寻找木版年画“接班人”

　　在木版年画博物馆中，放着扑克牌、贴纸、丝巾、T恤等新潮的物件，似乎和有着历史气息的年画格格不入。

　　而细心的人会发现，这些小东西有一个共同特征，就是都印有木版年画图案。作为博物馆对外开放时的宣传纪念品，这些都由任鹤林自费制作。他希望通过这些现代产品，让木版年画和年轻人之间建立“链接”。

　　这也是任鹤林和他的博物馆想尽办法宣传开封木版年画的举措之一。

　　“工艺品商家们为了提高销量，多用印刷品来替代手工年画。”任鹤林的儿子李力说，“若干年后，如果没有人继承雕版师的工作，雕不出好的作品，印不出创新的样式，恐怕连商家也得另谋他路了。”

　　事实上，优秀传统文化弘扬并不容易。任鹤林最担心的就是传统木版年画工艺的传承与创新问题，尤其是今后的年轻人不再喜欢木版年画。

　　“年画技艺在传承方面已是青黄不接，如果再不大力培养传承人，开封木版年画技艺将面临中断的危险。”为了让木版年画长久传承下去，任鹤林不断外出参展、演讲，与多所高校建立联系，将自己的博物馆作为高校艺术实践基地，义务为学生授课解惑。

　　然而，木版年画的绘制、雕版、印刷程序繁杂，让年轻人接受起来需要时间和过程。对此，任鹤林也有清醒认识：“艺术要不断发展，就要不断创新，走向更广阔的天地。”

　　因此，任鹤林不但注重在国内研究木版年画艺术，还赴德、英、意、法等国以及中国台湾、香港等地进行年画专题展演，且著述甚丰。

　　“我们现在急需一大批任鹤林这样的优秀人才，赋予非物质文化遗产更强的生命力，发挥出民族文化特有的品牌和资源优势，同时构建‘非遗项目+保护+技艺传承+传习普及+产业转化’的合理发展结构，才能更好地坚定文化自信，弘扬中华优秀传统文化。”郑州大学文化产业中心主任汪振军教授说。

　　让任鹤林感到欣慰的是，国家越来越重视木版年画的抢救性挖掘，这更坚定了他对木版年画的信心。

　　他说，“等了40年，终于盼来木版年画的春天！”（本文图片均为李力提供）