为了实现龙宫水波荡漾、神秘莫测的感觉，他还带头制作了一种独特的“水纹玻璃”。用胶水在玻璃表面画出水波的纹路，拍摄时分层置于描画着卡通形象的透明片和背景画面之前，经过专门的摄影技巧处理就形成了略带模糊和变形的波动效果。为了不干扰镜头画面中的视觉焦点，水纹玻璃也要根据每个镜头的构图和角色表演特点量身定做。

　　王世荣生前的同事、影片《黑猫警长》的制片印希庸评价他，“将摄影工作做到了极致，是一位国宝级的人物。”

　　一位70后的观众说，每次看到王世荣的这些影片，就能一下子把她拉回到那个物质贫乏、缺少娱乐的年代，就能想起守在黑白电视机前儿时的自己。儿时的记忆大多模糊，唯独这些优秀的动画片让她刻骨铭心。

　　进入21世纪，数字化的浪潮轰隆隆地打过来了，王世荣这些“老同志们”也陆续到了退休的年纪，即便他们把卡通人物拍得再生动，也比不上软件制作的速度了。

　　“告老归家”的王世荣有了大把的空闲时间，他有时和老友们小酌，有时背着相机到处拍拍，或者跟远嫁香港的女儿通个电话，可更多的时候还是一个人待着。

　　临终前两天，他和刘学敏通了49分钟的电话，除了要请老朋友们吃烤鸭之外，他最惦记的，是那两本密密麻麻的、记录着水墨动画的拍摄手法和技巧的笔记，他反复感叹，“交上去参加评审的笔记怎么就不还给我了呢？”

　　王世荣一生都在与光影打交道，他可以轻而易举地看出每一帧画面的问题，可以用灯光掩盖掉透明片上指甲盖留下的轻微划痕，却对数字技术下几百集的动画片里快速切换的镜头感到迟钝。

　　和他同时代的、那些耗了一辈子在动画上的老同志们渐渐离开了，还活着的人不断减少，凭着手工技艺制作的水墨动画片、剪纸动画片、木偶动画片数都很少变动。