终于能够独立完成雕版了。下一关铲底仍然不简单，这是个看起来像是力气活其实又有着相当的技巧，否则前功尽弃，要胆大心细。一块版子铲下来腰酸背疼，手也不是自己的手了，就连举杯喝水都是困难事。

　　但是一想到就要面对印刷了，心一下又热了起来。

　　而桃花坞木刻年画的主要特点就是雕工精细，线条优美，色彩典雅，就连使用的工具都与其他年画有所不同。譬如我们使用的拳刀是双面开刃，在雕刻木版的时候不用动版，只是用刀灵巧，就像使用毛笔在宣纸上作画。还有印刷的工具制作也非常讲究，鬃刷和鬃擦在选材上颇为苛刻，不只是具有实用功能，外形本身就是一件艺术品。在印刷方面，则会结合传统的木版水印技法，会具有一定的特效，如“没骨法”、“饾版”、“拱花”、中国水墨画等效果。因此在复制传统绘画作品的时候，尤其被更多地使用。最后是木版的选材也很讲究，通常会是梨木、枣木等硬质不大会开裂的木材。

　　水与木

　　《一团和气》、《弄花香满衣》、《福字图》、《中国屏风》系列、《童子拜观音》、《生肖图》、戏曲藏书票等，包括我刚刚为了新年培训创作的《灶神》，这些我曾参与的作品无一不是水与木的交融结果。

　　我所跟着的师傅房志达是传统水印的顶尖高手，他亲手传授了我很多水印技法，很多年画作品的成败很大程度上就取决于水的浓淡。

　　为了掌握水印的技巧，在职期间我又进入南京艺术学院继续深造，并为之走进了中央美术学院继续修学传统水印版画技艺，当时跟着苏州走出去的卢平老师，一年的进修和实践，使我对水印技艺终于从容不迫。

　　江南之水，古典水韵。为了寻找桃花坞年画的水印秘密，我曾去拜访过日本多处博物馆和美术馆，只为看一眼中国早期版画的水印经典，康雍乾时期的作品真是令人着迷，使我倍感欣慰地是，我曾亲自参与将这批国宝级年画请回它的故乡公开展览。

　　还有一些藏在英国、法国和俄罗斯的中国古典版画，更是难以逾越的水印宝典。目前在日本、英国、法国、俄罗斯等地都有热衷收藏桃花坞木刻年画的专业收藏家，并且有一批异国的研究学者为之痴迷多年。

　　通过这些系统的学习，使我对于水印的掌握更多了一层认知和把握，水与墨、水与木、水与纸都将决定着中国水印版画的未来和走向。

　　千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。

　　“新年， 城中圆（玄）妙观尤为游人所争集、卖画张者聚市于三清殿，乡人争买芒神春牛图” 。这是《清嘉录》记录的苏州买卖年画的热闹场景，这个传统一直持续到了我的出生年代，如今，在我进入而立之年时，这样的场景恐怕又要回归了。

　　让年画走进春节，让年华融入进水印的画面里，为我们带来淡淡的乡愁，浓郁的喜感。（杜洋）