簌簌声（II）木板油画

　　这次个展中最重要的作品就是《簌簌声》，灵感来源于杜甫的《春夜喜雨》中的一句诗“随风潜入夜，润物细无声”。系列作品《簌簌声》，表达的又是传统绘画中最本质的两点：空间与时间。《簌簌声I》双联画作品表达的是一个投射在墙面的光晕却又转眼即逝，由柔和模糊的边界变为锐利的三角形而后又消失。在这个过程中时间既是静止又是瞬息万变的。《簌簌声II》则是对空间的探讨。通过对绘画本身木板的边界处理来制造一组模糊，观看终点与起点，观者可以从画面任意一点进入。这样的处理打破常规，使得画面创造出一个矛盾的空间秩序，而这种灵感也来源于东方传统绘画的一步一景的手法。作为通过对绘画基本语言空间与时间的探讨来挑战观者常规的观看之道，引导观众思考自己看到的现象与真实存在的物体是否一致。

　　近期，杨婉受邀参加科佩鲁左斯家族艺术博物馆的35X35艺术项目，作品《夏日窃语》也荣幸地被该美术馆永久收藏。科佩鲁左斯家族艺术博物馆收集的艺术品来自于世界各国的当代先锋艺术家。展出的作品出自于利希滕斯坦、沃霍尔、波特罗、杜布菲、库奈里斯、威瑟曼、波提、吉尔伯特&乔治双人组、印第安纳、基彭伯格、赫斯特、张小刚、草间弥生等。

　　杨婉的工作不仅局限于职业艺术家，她还积极投身于艺术教育事业。曾协助波士顿麻省艺术学院为中国学生开设艺术辩证性思维课程，以及与北京王府学校签订五年的合作互助协议。