清气满乾坤 水墨纸本 2019年作

　　【学术简评】

　　现代画家搞创作，总是想另辟一块无人之境，然师古人师自然之后，发现空间已经很小了，要不走寻常路就必须有更深的涉猎。所以，当我第一眼看见沈宇翀的这套西湖八景图时，眼前一亮，这其实也是我一直想要却未能企及的风格。笔性灵敏、画风轻巧、造型繁复、结构满密，这完全就是一套细致入微的工笔山水，除了朱玉的《揭钵图》给了他灵感，想必罗聘的《清溪旧院图》也是有一定启发的，画面中的渴笔焦笔又可上溯到清初徽州的新安派，似得意于程邃。当我破案一样地去求证于他时，他回了我一句话“老底都被你挖光了。”后来他告诉我，他的确从李龙眠上溯到唐代王右丞，展子虔的《游春图》和宋徽宗的《雪江归棹》都对他有一定的影响。

　　我也或多或少明白了他成功的原因，取法于那些冷门的作品，既说明了他深挖传统的努力，也体现了他笔墨趣味中由天性而来的审美观念，此种观念在当下通过非程式化的造型，皴法的弱化，甚至西画中某些元素的借用——跟大部分少年习画的步骤一样，沈宇翀是学西画入门的，所以我想如果他来画人体，应该也是可以驾驭的——这些都是国画面临“继承与创新”这个大命题下最生动的范例。

　　沈宇翀是温州人，江南平原舒缓的山水风光是他心中最契合心性的题材，温润葱郁的地貌特点如何用笔墨语言表达出来？南唐“董巨”一定是他案头常供的师爷，这点我根本不用去求证了，他画的山石我处处都看见了董源的影子，可以想见他从传统中花大力气打进去的功夫，以及努力跳出来的智慧。

　　—— 陆易（浙江省博物馆副研究馆员）

　　宇翀近来酷爱细笔密皴。画有疏密二体，久为画史所揭，故张彦远云：“若知画有疏密二体，方可议乎画”。所谓“疏密”，乃意味完足，并不全关乎落笔多少。李思训与吴道子大同殿画三百里嘉陵江，吴数日而成，李则花了一月之功，结果唐玄宗评为“并皆佳妙”，以其意味完足故。王蒙牛毛繁皴，少一笔则嫌其太少，倪瓒逸笔草草，多一笔则嫌其太多，正是千锤百炼、惜墨如金的佳例。宇翀画笔法绵密如曹洞禅，静坐默究自能照彻自性清净真如。而笔笔坚实不妄发，则如枯木禅，不得“大死”，何以“大活”？其默坐沉静之力，正如枯木逢春。

　　董香光曾赞丁南羽画如“生力驹、顺风鸿”，并认为：“诗文书画，少而工，老而淡，淡胜工，不工亦何能淡？东坡云，笔势峥嵘，文采绚烂，渐老渐熟，乃造平淡。实非平淡，绚烂之极也。”宇翀之作，能以秀润工细而造平淡绚烂，正是得鱼忘筌、不计其工拙者。观其画即可想见宇翀伏案庄敬之态，固不辜负武肃王之“善”，而“敬”乃涵养本原，可知其日用本领功夫所积，将来穷理尽性直入堂奥，亦垂手而得。

　　——颜徵颐（艺术史博士）