柯布对我的影响

　　今天回想起来，作为一个曾经的建筑学生，我应该是非常幸运的，因为知道有一种地方叫学院图书馆，可以随便借书，1982年，我在当时的南京工学院建筑系图书馆借的第一本书就是《走向新建筑》的中译本，勒·柯布西耶写的著名小册子。在这本小书里，我第一次见到他的建筑画，并且被强烈地吸引了。我现在还能感觉到当时的那种激动：不仅因为他画得好，更是因为那种画法透露出一种完全不同的意识，一种关于新建筑的意识，他和我当时追求一种中国现代的新建筑的愿望完全对应在一起了。他在北非的速写，对雅典卫城的速写都极大地影响了我，点燃了我的激情。那时我读大二，利用中午休息时间在南京的大街小巷速写就成为了我的习惯。后来这种习惯又延伸到我在皖南的毕业旅行中，在那里，1985年春，我发展出一种类似立体派的变形画法，因为我有点儿痛苦地发现，我向柯布学来的画法无法表达我对皖南民居那种高密度状态的理解。多年以后，我才意识到这个习惯对我个人建筑观念的形成有多重要：每一个新建筑的诞生都是以对过往建筑的研究为基础的，都是有某种来源的。每一个新建筑之前都有某种建筑是存在在先的，都会叠合在内。后来，1985年秋，我在学院资料室里（那时我已经是研究生，有资格进资料室的书库了）发现了柯布的另一本大画册，方的版本，很厚，是关于柯布作为一个纯粹主义画派的画家（是柯布和一个画家朋友两个人自创的小画派，有点像立体派）在画室工作的状态。

　　这本柯布画册让我发现了一个全新的柯布。我意识到几个基本的事情：其一，柯布也是在尝试不同画法的。他后来也在尝试变形。实际上，在此之前，我画变形速写主要受毕加索影响，1983年，我在青海塔尔寺画了一批有点疯狂的变形写生，我有点分不清到底是观念的理解需要驱动我，还是高原酷烈的阳光照耀燃烧着我。但当我后来从皖南旅行归来，正好看到柯布这本画册，就感觉似乎与柯布可以同步思考，这种感觉对我特别重要，让我对柯布的绘画的认识更加深入了，对绘画与建筑的关系的认识也更加深刻了。从这个角度看，柯布不仅是一个建筑画出众的建筑师，也不仅同时是一个纯粹的画家、雕塑家，真正有意思的是，他同时具有建筑师和画家两个身份，互相影响，又界限分明。实际上，我们可以列出一排建筑画出众的建筑师，但在我看来，画得再好，一般都避免不了一个基本的问题：这些建筑画都太建筑了！都有一点呆板的味道，当然，按照张永和对南工孙仲阳老师观点的回忆，这种呆板恰恰是好的。但另一方面，建筑师容易把建筑画作为一种表现工具，缺乏一点儿魅力。也总是有一些艺术家对建筑有兴趣，甚至画建筑，甚至直接设计和建造建筑，但也容易让视觉效果超过物料与工具的理性，容易过度表现，就是建筑师们经常所说的“画家味”！而柯布的特殊之处，我以为就是他对绘画与建筑两者都理解的通透。或许我可以从几个小点探讨一下柯布建筑画中的这种双重关系，这肯定不是什么全面的讨论，但对我来说，是有真实体验的讨论。