其后，陈家泠以超乎常人的艺术敏感和前瞻性的眼光，不断在艺术表现力上寻求突破——他充分挖掘宣纸、绢、水墨、颜料等材料的性能，突破传统没骨笔法，以“灵变”追求“自然天成”的艺术效果，开辟中国艺术精神澄明新境，完成由技法到观念的飞跃；他以主观情思升华意象，以“有意味的形式”经营位置，通过具有浓郁中国风的装饰意味，确立具有强烈个性风貌的“泠风格”；他打破人物、山水、花鸟等画种之间的界限，打破中国画、瓷器、刺绣、家具、服饰等艺术品类之间的界限，打破纯艺术与生活艺术的界限，从平面走向立体，从书斋走向大众……

　　这一切在艺术大展中同样得到充分体现。

　　瓷，在陈家泠看来，是最具中国文化特质又颇具现代性的文化。2000年，陈家泠创立火艺沙龙“上海申窑”，两年后又创立“半岛瓷艺馆”“泠窑”。多年的制瓷经验，激起陈家泠创作大块头作品的欲望。此次展览“和美世界”板块，便展出了陈家泠、陈亮父子创作的12个单体直径达1.6米的荷花缸、石榴缸新作。陈家泠称其为世界上最大的彩绘艺术瓷缸。每每谈起巨型瓷缸在创作和工艺制作方面的难度，他倍感兴奋：“这种创作难度的巨型作品，早些年不可能实现。这是时代的进步！”

　　“精美生活”板块，陈家泠参与创作、设计的家具、瓷艺、书法和丝绸等作品和艺术衍生品，体现了“泠风格”引领下，家具、刺绣等传统工艺的现代转型。“日用即道”的理念，同样应和着此次展览以“美”统领全局的主题——“祖国经历了从站起来、富起来到强起来的三次飞跃，站在新时代的阶梯上，我们艺术家除了要攀登艺术高峰，还要担负起让中国‘美起来’的新使命。这也是时代性，也是我的艺术理想。”陈家泠如是说。

　　2012年，75岁的陈家泠在海拔5000多米处的珠峰脚下写生，一画就是6个小时。为什么攀登珠峰？陈家泠说，只有到高处，和天对话，才知道文化的高度。这何尝不是陈家泠的高度？