金属镂空及大漆髹饰工艺品“叙香”

　　让非遗回归现场

　　传统手工技艺类非物质文化遗产是中国传统文化的组成部分，是中华民族历代民众生产生活方式的集中体现。如何让非物质文化遗产与当代生活融合回归现场？

　　联合国教科文组织《保护非物质文化遗产公约》中将“保护”表述为“指确保非物质文化遗产生命力的各种措施，包括这种遗产各个方面的确认、立档、研究、保存、保护、宣传、弘扬、传承（特别是通过正规和非正规教育）和振兴。”《公约》中的表述拓宽了“保护”的内涵和外延。非遗的传承保护创新发展，不但需要非遗从业者的努力，更需要各个行业共同努力才能达成。

　　在这样的背景下，激活非遗（特别是传统手工技艺类非遗）动能，使其通过文化消费走进生活，永续造福人类，成为后非遗保护时代的题中之义。我国非遗保护工作坚持“十六字方针——保护为主、抢救第一、合理利用、传承发展”，在保护的前提下，如何合理利用、利用什么，成为目前进行非遗产业开发的重要问题。

　　让非遗回归审美

　　非遗渐渐离场——这个现场是审美现场、消费现场、时尚现场、生活现场、话语现场。

　　重回，不是简单照搬，而是以“供给侧改革”的方式，让非物质文化遗产符合当下的审美语境和生活方式。正如刺绣，百年间经历了从“身上到墙上再回到身上”的过程，而如何回，就需要当代织绣类非遗的传承人及从业者，根据现代人的生活方式、行为习惯、审美意趣、身材特点……以古老技艺重新定义中国时尚。

　　每一次对美的探索都是重新出发。回归审美现场，是让非遗回归大众审美，以当代审美意趣进行审美改革；回归消费现场，是让非遗通过文化消费的方式，进入千家万户；回归时尚现场，是通过艺术再造、时尚表达以“+非遗”的形式将非遗作为生产资料寓于时尚产业中；回归生活现场，是让非遗走进生活，将符合当代生产生活方式；回归话语现场，是在学术研究层面，以非遗为视域，进行跨界研究。（李媛媛）