展览：历史研究+实验探索

　　这里的展览类型主要分为特展和馆藏展两种。其中特展（当代设计展）约占60%，馆藏展约占40%。博物馆的策展机制采用年度主题式，即每年会有强调的展览主题。2018年，主要集中于3个关键词：自然、感知和无障碍设计。年度主题式的展览呈现既清晰地表达了博物馆的设计价值观、学术立场和社会责任意识，也在一定程度上表征了美国当代设计的潮流与风向，在强化设计博物馆学术引领的同时，吸引更多潜在的机构和个人捐赠。

　　当代设计评论家艾伦·勒普顿女士认为：“策展是一种批判性的视觉实践，策展就是用研究、写作和设计来讲述物体和图像的故事。”作为设计博物馆的高级策展人，艾伦的这句话在某种程度上代表了博物馆的策展立场与态度。

　　从设计博物馆近年来策划过的展览来看，他们的展览普遍具有以下几个特点：探索策展逻辑的独特性；关注最新技术动向；强烈的社会责任意识；注重实验性。

　　参与：“一支笔”的策略

　　如何让参观者参与到博物馆活动中去，而不仅仅是围观？如何让参观者成为主动的参与者而不是被动的消费者？带着这样的问题，设计博物馆经过3年的不懈研发，给出了一个独创性的答案——库珀·休伊特笔。使用这支兼具交互与存储功能的触控笔，参观者可以在交互桌的屏幕上，根据馆藏作品进行天马行空的设计，交互软件将设计创意完美呈现为家居产品、首饰、工业产品、海报等，同时还可以将自己的设计作品，以数据的方式传输到触控笔内存储。

　　在博物馆二层东侧有一个沉浸空间，这是关于设计博物馆壁纸收藏的互动体验区，观众用库珀·休伊特笔在交互桌上选择喜欢的壁纸图样，可看到壁纸影像从地面延伸到墙面再到天花板；观众也可用笔自行设计纹样，并立即看到此纹样在空间中的投射效果。库珀·休伊特笔还可以用来存储展览作品信息，只要用笔端点击按压展览标签上的特定符号，此展签的信息即存储到笔中。参观结束后，通过某个网址访问自己的账号（账号印于博物馆门票上），就可查看并下载自己在观展过程中创作和收集的所有信息，并可通过社交网站进行分享和传播。

　　库珀·休伊特笔自推出以来，很快成为设计博物馆的互动明星。调查数据显示，99%进入博物馆的参观者会用到它。借助这支笔，博物馆网站有了15万件次作品信息被下载的记录。据卡罗琳·鲍曼介绍，博物馆未来还要扩展库珀·休伊特笔的功能，将使用范围扩展到有视听障碍的公众。可以说，库珀·休伊特笔是开发博物馆公众参与项目的重要部分，也是博物馆为公众提供智能化定制化服务的成功探索，对设计博物馆的发展具有重要的战略意义。（纪玉洁，中央美术学院美术馆设计总监）