时来运转壶

　　作品自成一派

　　好的设计，使曹安祥的作品美不胜收，而与多种艺术的结合和大胆创新又把曹安祥的艺术造诣推向了巅峰。近年来，曹安祥不断在紫砂壶装饰和紫砂杂件上推陈出新，将泥绘、珐琅彩烤金、嵌金等工艺运用于紫砂器皿的装饰，使他的每一件新作都亮点迭出，令人惊诧。同时，大量运用中国传统的儒、释、道文化元素，这些文化元素的运用使得作品能够承载丰富的精神寄托，更是对紫砂传统文化的继承和发扬。这一点在他向108个名寺无偿供奉大型紫砂香炉这一善举上体现的淋漓尽致。

　　秉承一寺一品、绝无雷同的原则。他的108个紫砂香炉的创作是一项艰巨和充满挑战的工作，他能够持之以恒，真是难能可贵。由于紫砂壶的创作经验对于紫砂壶艺创作产生了巨大影响，作品丰富，有大俗大雅之风，基本形成了曹氏特有的风格。在创作过程中，他不但吸取儒、释、道的文化精髓来完成自己的创作，同时在此过程中领悟儒、释、道修智、修心、修身之道，自我修炼，充实提高。丰富了自己“坚持、笃实、诚信、为善”的艺德艺风。

　　除了与佛结缘的作品，曹安祥创作的其他作品也被许多人所推崇。他不仅获得过国内的中国工艺美术传统艺术金奖、中华艺术品收藏博览会金奖这样极具分量的荣誉，其作品还被北京首都博物馆、四川博物馆、南京博物馆、嵩山少林寺收藏。他的“中国龙壶”填补了《中国紫砂茗壶珍赏》壶品的空白。在充分吸收传统文化的基础上，显示着自己大气磅礴的艺术风格。

　　对于自己收获的成就，曹安祥一直没有遗忘自己一路走来踏踏实实的脚步，他经常怀着感恩的心，进行创作，因为只有创作出更多优秀的作品，他才无愧于心中对紫砂的爱，以及紫砂爱好者对他的爱。