(2)张大千于国内地位的建立

　　2.1 临摹仿画惊呼画坛

　　张大千在上海拜曾熙与李瑞清为师，当和尚还俗后终于开始全心投入绘画，而张大千临摩古画原是为了学习笔墨精髓，但技巧却到了以假乱真的程度，原来张大千在临摩时的勤奋程度不是只有临摹一次而是两次三次甚至不下十次，直到不用看原画而能清楚记得其构图、笔法、气韵而直接丝毫不差地画出整张画，尤其仿石涛唯妙唯肖到甚至被挂上“石涛再世”的名号，所以年轻时的张大千也可能是中国画史上最顶尖的仿画高手，当时不少国画大师与藏家都无法分辨其真假。图/ 张大千|霍山瑞蔼(仿董源) 66x28cm;张大千临摹董源的江堤晚景去年嘉德以1.32亿RMB拍出张大千仿画广为流传的故事众多，其中“故事主角”包含知名国画大师黄宾虹(被张大千的假石涛换了真石涛)、当时北方最有名望的画家兼收藏家陈半丁(想当众炫耀石涛画册却被张大千当场证明是自己画的)、威震华北的年轻少帅张学良(收藏了张大千的石涛假画却约张大千来吃饭而成了挚友)、上海地皮大王程霖(纨裤子弟满屋子张大千的假石涛还被张大千用计羞辱了一番)、知名画家兼鉴赏家吴湖帆(张大千用宋纸完整仿了宋代梁楷的《睡猿图》而骗过了吴湖帆，有趣的是吴后来又以高价转手给日本古董商)等人都曾将张大千的仿画当作真迹，本文不一一赘述，然而这些事迹在当时很快地流传开来并让张大千光靠仿画技巧与传奇轶事就成了大名，张大千也开始办画 ，足以卖画维生并成为知名的职业画家。

　　当然张大千这样靠仿画成名的方式有人欣赏也有人不认同，例如黄宾虹等人即使成了故事主角仍然对张大千推崇备至，但也有向齐白石这样的传统国画大师并不那么认同。然而更有趣的是，张大千并未因此惹怒画坛，反而还能持续和几乎每位圈内人士都广结为好友，且张大千刻意创作的仿画为数不少也进了众多博物馆的收藏之中，似乎无损张大千的艺术史地位，颇让人玩味与思考。

　　2.2 不但要成名还要到处成名

　　然而张大千靠着仿画成了名就停止脚步了吗?并没有，张大千逐渐跳脱了单纯的临摹而能灵活运用各种古画的技巧，并不停与各地的绘画大师结识与切磋。1928年，已在上海成名的张大千来到了北京，与当时在北京名气更大的旧王孙文人画家溥心畲碰面了，两人背景相异却一见如故并结下了深厚的友谊，往后两人常共同做画并一起展览作品，尔后“南张北溥”之说传遍大江南北，张大千始得与溥心畲齐名且两人的绘画技巧与名声都更加提高。(张溥两人更详细的比较请参考：石浩吉、刘家蓉撰《重新评论“南张北溥”的价值与价格》(一)&(二) )

　　而后来人们更把比张大千年长36岁的国画大师齐白石并称为“南张北齐”，张大千甚至被中国现代会画之父徐悲鸿称赞为“五百年来一大千”、“五百年来第一人”，至此，张大千不但是成了名而且堪称已经名满全国。

　　2.3 乱世中远赴敦煌临摹壁画

　　然而1941年四十多岁的张大千为何要远赴黄沙漫漫的敦煌呢?我们不要忘了目前提到的张大千生平之背景并非一个太平之世，1937年开始了中日八年抗战，而中国境内艺术界对于绘画改革乃至新旧思维的争论也不断漫延，追求西方技法的革新派例如徐悲鸿、林风眠等人相比于齐白石等传统画派就形成了两相对立的氛围。(有关当时的时空背景请参考：石浩吉、刘家蓉撰《近现代经典大师的绘画改革与中西合璧》 )

　　张大千身处这场漩涡的中心以及兵荒马乱的环境，不发表任何评论或立场，却选择了一条不但可以更提升自己绘画格局又足以影响整个画坛的路— 远赴敦煌。如今网路资讯发达的时代或许我们能轻易了解中国各时期的绘画风格，然而在张大千那个年代，想目睹宋元的绘画已极为困难，隋唐的人物画以及绘画色彩、线条更少有画家真正看过，张大千在敦煌就有如发现了艺术宝库般地兴奋至极。因此，张大千耗费将近三年，冒着生命危险并忍受恶劣的沙漠环境，几乎用尽所有家产甚至债台高筑到差点拖垮了成都一家银行，却完成了中国历史上第一个最有规模、最有计画、花费人力/时间/财力最多的敦煌壁画临摹。

　　张大千耗时将近三年的这批敦煌壁画临摹画作，造成极大的轰动，甚至可以说形成了一次中国绘画的“文艺复兴”，不但真正奠定了张大千在中国绘画史上的地位，也使得张大千往后的绘画技法得以随心所欲地上溯至宋元乃至于隋唐的色彩与线条。张大千在敦煌临摹的超过两百多幅壁画有六十多幅在台北故宫博物院，剩余上百幅也捐给了四川博物馆，如此本应为国家预算级的绘画工程最后却由张大千一个人总结欠下的上万两黄金的债务，张大千事后也坚持不让政府协助偿还而靠自己用了将近二十年来还清。可以说，张大千的敦煌临摹所投入的巨资并未直接带来多少金钱上的回报，然而却帮他打下了未来发展乃至国际地位的重要根基。