韩子勇作品

　　韩子勇主政新疆维吾尔自治区文化厅工作期间，曾多次主持、组织过新疆音乐、舞蹈、绘画、摄影、电影等各门类诸多新疆艺术活动，与诸多艺术家成了朋友，也写过不少文艺评论。他是学者型领导干部，没有专门研究过哪个门类艺术，他的文艺评论，大都从人文地理或人文精神的大文化视角，对某个文化活动、艺术动向或人物进行观察和思考。他的文字，以散文语言见长，一种行云流水般的细腻和婉约中，一种洒脱、自如而又精彩的诗性语言中，从来不失对某个问题的认真思考和精准概括，时常散发出清晰和严谨的哲思。

　　大山大水造就开阔的视野，色彩斑斓是大自然的调色板，各民族特色的丰富多彩，不但造就了新疆本土就有众多的各民族画家、绘画爱好者，大凡内地到新疆的画家，也都会情不自禁地为这块土地尽情地挥洒丹青，这些都被韩子勇一一收入眼底。透过这本书，你可以感受到，韩子勇就在那些分量巨多、琳琅满目的绘画中，爬梳着新疆绘画艺术的创作成果，观察着画家们用色彩支撑的想象和热情，细细品味着他们透过技巧表达出的思想内涵、真实情感和动人之处，以自己广博的学识，深读新疆，深读新疆绘画资源，深读每位画家身上表现出来乐观向上的生活状态、个性特点和民族特色以及他们对生命的礼赞，对他们身上呈现出来的思想内涵、民族精神以及人内在的真实情感进行深入地体验、挖掘、感悟和评价。应当说，此书是对现当代新疆重要的绘画活动、展览和画家成果的一个梳理、归纳和集结，是对新疆美术动向的观察、思考和提炼，是对新疆美术评论的一个初探，对新疆美术理论研究提供了借鉴。书中诸多文字，给了我们不少启示。

　　《纵到底，横到边》一文里，他对新疆画家群体有着这样的真切感受：“新疆是艺术家的天堂，对画家而言，具有得天独厚的‘资源优势’，自然的形式、机理、质地、格局和内在的精神暗示，有一种纯粹性和极致性，它已经被上帝之手从含混暧昧中‘抽象’出来，有着鲜明的形象和气质，大道昭昭，特立独行，我们的画笔应该追随这种强烈的自然精神。”“对脚下的土地情感冷漠的家伙成不了艺术家，对生命和生活情感冷漠的家伙成不了艺术家。对底层老百姓情感冷漠的家伙成不了艺术家。”

　　他将全国著名维吾尔族画家阿不都克里木.纳斯尔丁的油画作品，比喻为《热烈如诗 馥郁如酪》：“在千千万万的气味里，老克的画，是奶酪的香味，很稠很浓的那种，凝结成块，经久不散。这香味来自一个民族的身体和心灵，那么浓郁，浓郁到有很重的分量，浓郁到弥漫很大的空间，浓郁到一股一股喷发出来，浓郁到令你晕眩陶醉、融化其中。”

　　赵培智是从新疆走出去、新疆惟一获得全国油画金奖的画家，韩子勇在《崇高的诗的流体与大块》一文里对他的评价，不只表达一种感受，而是有自己的美学理解和观点，有一定的深度：“赵培智的油画，是崇高的诗的流体。特别是人物画，在写意油画上有突破和贡献。”“写意先有心、后有物、是乘物游心，心在前、物在后。”“‘写意’从心，直指心，由内而生，由心而生。”“‘写意’之写‘写’是用减法、除法，以少胜多，直指而概括，有符号性、即兴性。少看而多悟，闲目塞听而内心观想。”“赵培智的写意语言的‘尺寸’，笔触和色彩的梳理，画面的布局和结构，都是在竭力拉近、放大、夸张的心中的高原意象，用最少、最浑厚、最响亮醒目的语汇，概括出憋在心底、压抑已久、充满张力的欲意。纷繁庞杂的思维、缠绕暧昧的细节、磨损陈旧经验……这些沉闷羁绊、无聊不屑的辎重，被摔掉，被严格剔除和过滤，点亮绚烂的本质，显现崇高的诗的流体与大块，放射真实生动的原始热情的力量。”

　　“上海人肖谷，援疆三年。如同一株植物，被移植在龟兹。三年后，他带走了一些塔里木盆地的金沙，和在油画颜料中，抹在绷紧的画布上。”写《无域.海上》一文时，他想到：“一碗金沙浮动在靛蓝的海上，是造物主钟爱的元素，原始、纯粹、瑰丽，不着一物，不染纤尘，一生二，二生三，三生无限。古人以石为色，以胭脂虫、蓝靛草、石榴皮为色，肖谷以沙为色，在一个更多大的尺度上，重新开始。”韩子勇就是这样，无论是新疆本土画家，还是来新疆的画家，来的、去的、走的、留的，只要为新疆而画、而歌，大都进入了他的视线。此书正是以此定名《蓝靛金箔》，集结成了韩子勇对热爱、醉心于新疆绘画艺术一系列文章的观察和思考。

　　细读这些文字，享受着节奏明快而又流畅的诗性语言韵律中，你会感到一种由表及里、深入浅出的思想深度。简洁有力而通俗易懂的文字里，避开艺术理论枯燥、干涩，却对韩子勇的美学观点有一种直观、感性而又恍然顿悟的理解，可谓大道至简，悟在天成。