论创新　创作如何更好地践行创新使命？

　　上“传”下“接”是当下最重要的两个动作

　　李鸿良（省演艺集团副总经理、昆剧院院长）

　　在江苏，昆曲观众正在发生质的变化，年轻化、高学历的观众比例越来越高，外国观众也纷纷赶来“追剧”，我感觉到这是整体时代的进步。因为江苏真正把文化惠民做到了实处，才能让昆曲做大做强，让人们从昆曲中接受中国式的审美和社会主义核心价值观。

　　昆曲要和当下生活发生紧密的联系，必须继往开来，薪火相传。江苏省昆剧院始终坚持“戏以人传”。其实，传承两个字也可以变作“承传”，上传下接，我认为这是这个时代最重要的两个动作。从第一代的张继青到石小梅、胡锦芳等第二代；到李鸿良、孔爱萍、钱振荣等第三代；再到施夏明、徐思佳、单雯、张争耀等江苏昆曲阵地上特别受欢迎的第四代，省昆目前在人才培育方面形成了少见的“健康梯队”。第五代的孩子们即将在明年九月步入实习期，相信他们会让大家看到昆曲更加亮丽的未来。

　　为传统艺术融入“创新”血脉

　　任洁（青年古筝表演艺术家）

　　总书记的讲话对我的艺术之路是不断精进的激励，更是一种精神鼓舞。

　　10月11日晚，我的《筝语江南》亮相紫金文化艺术节舞台，在这场音乐会中，我与墨语古筝乐团、江苏女子民族乐团的青年演奏家们一起展现了筝乐里的江南。今天有粉丝给我留言，称自己17年前曾经看过我的独奏会，现在他仍然赶来观看，让我十分感动，这让我看到了民乐在当下展现的蓬勃生命力，也让我对民乐的未来充满信心！

　　目前我已举办过古筝音乐会两百多场。在艺术道路上，我一直坚信，创新是文艺作品的生命。如何让古筝这种古老的乐器融入当下的血液？我在表演中以古筝表演艺术为主体，结合民族器乐、多媒体、舞蹈、微舞剧、书画、摄影等多种表现形式，重新包装、跨界整合，探寻传统文化的创新形式和古筝艺术的现代表达，使传统文化创新性发展，力图让更多的年轻人接受和喜爱。

　　让更亲切的大师形象走进人们心里

　　黄戈（傅抱石纪念馆馆长）

　　艺术要为人民服务，为社会服务，这一理念深深地体现在傅抱石先生的创作历程中。新中国成立后，傅抱石先生最早开始探索毛泽东诗意山水画，带领江苏画家进行“两万三千里写生”，在北京主持《山河新貌》画展，用传统笔墨表达新中国热火朝天的建设，饱含民族情怀底色的艺术语言，既影响了同时代的画家，引领了江苏画坛的开阔气象，也让他受到了人民的广泛爱戴。

　　如何继承与弘扬傅抱石先生的艺术精神？如今，我们不仅要纪念他、研究他，还要通过宣传让更多人知道这样一位伟大的中国艺术家。其实，傅先生不仅是杰出的画家，在书法、篆刻、美术理论等方面都卓有成就，他的创作经历和人生历程，对当下艺术家有着深刻的借鉴和启迪作用。接下来，傅抱石纪念馆将通过策划丰富、新颖的展陈、讲座等文化活动，借助VR、AR等新媒体技术，让更加真实、丰满、亲切的傅抱石形象走进人们心里。